Искусством пения овладел во Львове и Милане (Италия).
Находясь в Италии, давал концерты в Милане, Праге, Вене.
По окончании обучения вернулся во Львов и с большим успехом дебютирует в опере «Паяцы» Р. Леонкавалло (1925). Сразу после этого получает приглашение на выступления в Поморской опере (объединение театров городов Торунь, Бидгощ, Грудзенз), поет в операх «Галька» С. Монюшко, «Кармен» Ж. Бизе, «Тоска» Дж. Пуччини, «Аида» Дж. Верди.
После успешного гастрольного выступления в Варшаве подписывает контракт с Большим Варшавским театром (весна 1926).
С осени 1926 года — солист Одесской оперы. В 1927 году состоялось гастрольное выступление певца в Берлине.
В 1927—1930 гг. — солист Киевской и Харьковской опер. Пел вместе с Марией Литвиненко-Вольгемут, Марией Сокол, Иваном Паторжинским.
По инициативе Голинского в Харькове была впервые поставлена опера Анатоля Вахнянина «Купало» (1929) (Одарка — Г. Литвиненко-Вольгемут, Степан — Михаил Голинский, Максим — Иван Паторжинский).
В 1929 году выступал в Москве на сцене Большого театра СССР, где впервые за всю историю этого театра пел на украинском языке (Радамес — «Аида»). На украинском языке пел и со сцены оперного театра в Тбилиси (партия Каварадосси в опере «Тоска» Дж. Пуччини) (1930).
По возвращении в Галичину М. Голинский активно участвует в музыкальной жизни края. В его репертуаре — камерные произведения Н. Лысенко, О. Нижанкивского, Н. Нижанкивского, С. Людкевича, Г. Гайворонского, В. Балтаровича, И. Недильского. В 1930—1938 гг. эпизодически выступает на сценах оперных театров Варшавы, Львова, Познани.
В 1938 году М. Голинский выехал в концертное турне по США и Канаде, где и остался до конца своей жизни.
Где бы ни выступал украинский певец, от Атлантики до Тихого океана, его пение вызывало восхищение. Его избирают почетным гражданином Оттавы и Виннипега, вручают золотой ключ от Торонто.
Обладал редким голосом металлического тембра широкого диапазона с блестящим верхним регистром.
Партии: Андрей («Запорожец за Дунаем» Гулака-Артемовского), Степан («Купало» Вахнянина), Герман («Пиковая дама» Чайковского), Йонтек («Галька» Монюшко), Канио («Паяцы» Леонкавалло), Каварадосси, Калаф («Тоска», «Турандот» Пуччини), Радамес, («Аида» Верди), Хозе («Кармен» Бизе), Гофман («Сказки Гофмана» Оффенбаха) и др.


Михаил Голинский — «Черемоше, брате мiй»


Михаил Голинский — «Гей, пiду я в тi зеленi гори»



Умер 1 декабря 1973 года в Эдмонтоне (Канада).
Енциклопедiя Сучасної України
Википедия (укр.)
Михайло Голинський

В 1910 году с золотой медалью закончил Екатеринославскую гимназию и сразу поступил в Московский университет на юридический факультет. Однако через год, после рождения сына Юрия, переехал в Харьков, где обучался в Харьковском императорском университете, который окончил в 1916 году с дипломом первого уровня. Корецкого оставили на кафедре гражданского права и судопроизводства для подготовки к получению профессорского звания.
В том же году начал преподавать в начальной торговой школе, а с 1919 года, после сдачи магистерского экзамена по истории и догме римского права, — читать лекции по всемирной истории государства и права в Харьковском университете.
В это же время В.М. Корецкий участвовал в создании Харьковского института народного хозяйства (на базе Харьковского университета), где со временем занял должность заместителя декана юридического факультета. Здесь же он начал преподавать международное частное право.
Спустя десять лет вуз окончательно выделился в самостоятельную институцию — Харьковский институт советского строительства и права, ныне Национальная юридическая академия имени Ярослава Мудрого.
Все это время Владимир Михайлович занимал должности профессора и с 1937 года — руководителя кафедры истории государства и права. Кроме того, он параллельно работал заведующим правового подотдела Народного комиссариата иностранных дел УССР (1921—1922), затем заведующим юридического отдела Укоопсоюза с 1922 по 1924 год; заведующим юридического отдела Украинбанка (1924—1930), а затем — старшим консультантом Госарбитража при СНК УССР (1930—1935).
В самом начале Великой Отечественной войны его эвакуировали в Узбекистан, где в Ташкентском юридическом институте он преподавал всемирную историю государства и права.
В 1941 году во время битвы за Киев в бою погиб его единственный сын Юрий.
По возвращении в Харьков в 1944 году Корецкий стал куратором курса международного права Харьковского юридического института, а в 1947 году — заведующим кафедры международного права.
C 1949 года Владимир Корецкий возглавлял образованный в Киеве Сектор государства и права АН УССР, а после преобразования в 1969 году Сектора в Институт государства и права АН УССР был директором Института до 1974 года.
В 1949—1951 гг. был членом Комиссии международного права.
Входил в состав советских делегаций на сессиях Генеральной Ассамблеи ООН в 1946, 1947 и 1949 годах от УССР.
Участвовал в работе ряда международных конференций и комиссий ООН.
Был членом Постоянной палаты третейского суда (с 1957 года), в 1961—1970 годах — член (в 1967—1970 годах — вице-президент) Международного суда ООН.
Награждён орденом Ленина и орденом Трудового Красного Знамени.
Умер 25 июля 1984 года в Киеве, похоронен на Лукьяновском кладбище.
15 февраля 1990 года Совет министров УССР своим Постановлением № 36 присвоил Институту государства и права АН Украины имя В.М. Корецкого.
Сайт «Герои страны»
Енциклопедiя Сучасної України
Википедия

16 марта 1890 года (4-го по ст. ст.) в Двинске, ныне Даугавпилс (Латвия), родился Соломон Михайлович МИХОЭЛС (настоящая фамилия — ВОВСИ) — советский еврейский театральный актёр и режиссёр, педагог, общественный и политический деятель. Главный режиссёр Московского государственного еврейского театра (Московский ГОСЕТ), председатель Еврейского антифашистского комитета, член Художественного совета Комитета по делам искусств при Совете Народных Комиссаров СССР (с 1939). Народный артист РСФСР (1935). Народный артист СССР (1939). Профессор (1941). Лауреат Сталинской премии второй степени (1946).
В 1908 году окончил реальное училище в Риге.
В 1911 году поступил в Киевский коммерческий институт, но не окончил его — был исключен за участие в студенческих волнениях.
С 1915 по 1918 год также учился на юридическом факультете Петербургского университета.
После Октябрьской революции в 1918 году поступил в организованную в Петрограде Еврейскую театральную студию А.М. Грановского.
С 1919 года активно играл на сцене. Играл в пьесах «Слепые» Метерлинка (постановка А. Грановского), «Амнон и Томор» Ш. Аша, «Уриэль Акоста» К. Гуцкова, в собственной пьесе «Строитель».
В 1920 году вместе со студией переехал в Москву. В 1925 году преобразовал студию в Московский государственный еврейский театр, а с 1929 года стал художественным руководителем этого театра.
В 1928 году Соломон Михоэлс с ГОСЕТ гастролировал в Германии, Франции, Бельгии, Нидерландах и Австрии.
Наряду с театральной работой преподавал в училище при Московском еврейском театре (с 1941 года — профессор).
В годы Великой Отечественной войны вместе с театром ГОСЕТ в 1941 году отправился в эвакуацию в Ташкент, где участвовал в работе не только еврейского театра, но и Узбекского театра драмы имени Хамзы, а также Узбекского государственного театра оперы и балета.
В феврале 1942 года, когда по инициативе советского руководства для «вовлечения в борьбу с фашизмом еврейских народных масс во всем мире» был создан Еврейский антифашистский комитет (ЕАК), Михоэлс стал первым председателем этого комитета.
В 1943 году от ЕАК ездил в США, Канаду, Мексику и Великобританию с пропагандистскими заданиями организации финансовой поддержки военных действий СССР.
В феврале 1944 году совместно с И. Фефером и Ш. Эпштейном написал письмо И. Сталину с просьбой об организации еврейской автономии в Крыму.
Был членом Президиума Всероссийского театрального общества и ЦК профсоюза работников искусств.
Роли в театре: Вениамин III («Путешествие Вениамина III» Менделе Мойхер-Сфорима), Лир («Король Лир» Шекспира, 1935), Тевье-молочник («Тевье-молочник» Шолом Алейхема, 1938), дантист Гредан («Миллионер, дантист и бедняк»), Глухой («Глухой» Д. Бергельсона) и др.
Режиссёрские работы: «Нит гедайгет» П. Маркиша (1931), «Разбойник Бойтре» М. Кульбака (1936), «Семья Овадиса» П. Маркиша (1937), «Суламифь» С. Галкина (1937), «Тевье-молочник» Шолом-Алейхема (1938 — ГОСЕТ, 1940 — Харьковский театр украинской драмы), «Соломон Маймон» М.Д аниэля (1940), «Блуждающие звезды» Шолом-Алейхема (1941), «Муканна» Х. Алимджана (Узбекский театр драмы имени Хамзы, 1943), «Фрейлехс» З. Шнеера (1945, Сталинская премия, 1946), «Леса шумят» А. Брата и Г. Линькова (1946) и др.
Фильмография: 1925 — «Еврейское счастье» — актёр, 1932 — «Возвращение Нейтана Беккера» — актёр, 1935 — «Лунный камень» («Памир») — актёр, 1936 — «Искатели счастья» — консультант, 1936 — «Цирк» — актёр, 1938 — «Семья Оппенгейм» — актёр. Голос Михоэлса также звучит в фильме «Конь белый» (1993).
Убит 13 января 1948 года в Минске, похоронен в Москве.

21 марта 1890 года (9-го по ст. ст.) в селе Каливка, ныне село Ягодное Винницкой области, родился Федор Зотикович КОНОВАЛЮК — украинский живописец и график.
Федор Коновалюк учился в 1911—1909 гг. в Лаврской иконописной мастерской, в 1911—1915 гг. — в Киевском художественном училище ( у А. Мурашко), в 1915—1917 гг. — в Петербургской Академии искусств (у В. Маковского), в 1925—1927 гг. — в Киевском художественном институте (у Ф. Кричевского).
В 1900—1910 гг. принимал участие в росписи киевских и днепропетровских церквей.
Произведения: картины «Т.Г. Шевченко в ссылке» (1932), «Встреча Н.Г. Чернышевского и Т.Г. Шевченко» (1948), «Посланцы Богдана Хмельницкого» (1957), обе в соавторстве; серия пейзажей «Киев» (1908—1970), иллюстрации к произведениям Т. Шевченко («Катерина», «Сон», «Кавказ», «Єретик», «I мертвим і живим...», И. Котляревского («Енеїда», «Москаль-чарівник», «Наталка Полтавка»), Г. Квитки-Основьяненко («Пан Халявський», О. Кобылянской («За готар»), М. Черемшини («Більмо»), В. Стефаника («Кленові листки»).



«Катерина», 1943



«Зима. Зоопарк», 1948



«Шулявка. Речка Лыбидь», 1958

Умер 22 декабря 1984 года в Киеве.
На иллюстрации: портрет Ф. Коновалюка работы И. Ижакевича.
Википедия (укр.)
Енциклопедiя Сучасної України
Арт-галерея «Nostalgie»
Салон антиквариата «Эпоха»