1974 — вместе с родителями переезжает в Никополь (Днепропетровская область).
1982 — Параллельно с учебой в школе, поступает в студию циркового искусства.
1989 — цирковой артист в Северо-Осетинской филармонии.
1990 — артист третьей категории в «Киевском цирке на сцене».
1997 — помощник администратора коллектива, при этом продолжает работать артистом цирка, после становится администратором коллектива в «Цирке на сцене».
1999 — создал и возглавил собственный цирк-шапито «Арена-триумф». Впоследствии реализует ряд успешных проектов, наиболее известный из которых — «Цирк Кобзов», успешно гастролирующий по всему миру и по сей день.
2002 — инициирует создание Всеукраинской общественной организации своего имени — «Цирковой союз Кобзова», которая на то время объединяла 14 цирков-шапито, более пятисот индивидуальных артистов и работников различных цирковых профессий.
2003 — при «Цирковом союзе Кобзова» организовывает совет ветеранов цирка, который осуществляет широкую общественную и благотворительную деятельность.
2004 — выпускает первый песенный альбом, в который вошли четырнадцать цирковых песен.
В 2004 году за вклад в развитие циркового искусства и большую благотворительную деятельность Николай Кобзов удостоен звания «Заслуженный работник культуры Украины».
В 2005 году «Цирковой союз Кобзова», возглавляемый Николаем Кобзовым становится лауреатом конкурса «Бренд года».
2006 — в качестве почетного гостя приглашен в Монте-Карло на 30-й юбилейный Международный фестиваль циркового искусства. В этом же году в качестве почетного гостя участвует в работе Парижского фестиваля циркового искусства «Цирк завтрашнего дня».
17 марта 2007 года награждён Дипломом лауреата общенациональной программы «Человек года-2006».
2007 — открывается первый на Украине Музей циркового искусства (Киев).
2007 — член жюри VI Международного молодежного фестиваля-конкурса циркового искусства в Москве, который проходит в цирке на Цветном бульваре и на XI Международном цирковом фестивале «China Wuqiao International Circus Festival» (CWICF) в городе Шицзячжуан (Китай). Членство в жюри этих и многих других престижных фестивалей продолжается и поныне.
2007 — «Цирк Кобзов» становится членом Европейской Ассоциации Цирков (ECA).
2009 — выпускает первый украинский цирковой журнал «Гастроль».
2009 — «Цирк Кобзов» становится членом правления Европейской Ассоциации Цирков (т.е. увеличивает сумму членского взноса).



Владимир Шевченко, Борис Тезиков и Николай Кобзов.
Открытие концертного зала «КОБЗОВ». 22 июня 2010 года

Википедия
Сайт «Цирка Кобзова»

25 октября 1959 года в Запорожье родилась Олеся Александровна АВРАМЕНКО — искусствовед. Кандидат искусствоведения (1993). Член Национального союза художников Украины (1988).
В 1982 году Олеся Авраменко окончила Киевский государственный художественный институт. Педагоги по специальности — Л. Владич, П. Белецкий, Л. Сак, Л. Миляева.
Работает в области искусствоведения, занимается галерейной деятельностью.
Основные работы:

альбом «Михайлина Сабадаш» (К., 1990);

монография «Птица судьбы Виктора Зарецкого» (журнал «Современность», 1992, № 7);

кандидатская диссертация «Украинская детская книга 1970—90-х годов: основные тенденции развития иллюстрации» (1993);

альбом «Євген Прокопов» (К., 1996);

«Молитва мастера» (журнал «Современность», 2000, № 7—8) и многие др.
Енциклопедiя Сучасної України
Сайт киевской организации НСХ Украины
Искусствовед Леся Авраменко — о творчестве и тяжелой судьбе Виктора Зарецкого

Детство прошло на Кировоградщине (Бобринецкий район).
В 1978 году окончил Киевский институт культуры и в 1984 году — журналистского мастерства .
С 1969 года – на Национальной киностудии художественных фильмов им. А. Довженко.
Работал помощником режиссера на 25 кинофильмах («Ярослав Мудрый», «Овод», «Храни меня, мой талисман», «Одинокая женщина желает познакомиться» и др.).
Был вторым режиссером в фильме М. Беликова «Распад» (1989).
Как актер Анатолий Вишневский снялся в лентах: «Каин» (1992), «Увядшая сакура в моем саду, ты снова проходишь мимо меня» (1993) и др.
Принимал участие в съемках российско-украинского телесериала «Под крышами большого города» (2001), детектива «След оборотня» и др.
Награжден орденом «За заслуги» 3-й степени.
Енциклопедiя Сучасної України
Кино-театр.ru
А. В. Вишневский

В 1960 году окончил Львовский политехнический институт.
С 1960 по 1962 год работал в Полтавской гравиметрической обсерватории АН УССР.
В 1965 году окончил аспирантуру при Главной астрономической обсерватории АН УССР и с 1965 года работает в этой обсерватории (с 1976 года — директор).
Президент Комиссии № 19 «Вращение Земли» Международного астрономического союза (1982—1986), руководитель дирекции Международной службы вращения Земли (1992—1995).
С 1996 года — председатель Государственной комиссии единого времени и эталонных частот Украины.
В 2004—2008 гг. — директор-организатор Института энциклопедических исследований НАН Украины.
Ярослав Яцкив — представитель научной школы Орлова — Фёдорова. Развил общие принципы изучения ошибок каталогов звезд и применил их при анализе ошибок и сравнении различных каталогов звезд, руководил составлением сводного каталога фундаментальных слабых звезд ПФКСЗ-2.
Проводил исследования свободного и годового движений полюсов и их физической интерпретации, получил точные оценки параметров чандлеровского и свободного близсуточного движения полюсов.
Предложил новый подход к построению глобальной геоцентрической системы координат на основе перспективных средств космических и астрономических наблюдений.
Принимал активное участие в разработке и реализации космических программ ВЕГА, СОПРОГ, ФОБОС, МАРС.
Википедия (укр.)
Astronet.ru
Yaroslav S. Yatskiv (англ.)

Перед войной училась в Киевском хореографическом техникуме.
Во время Великой Отечественной войны с семьёй была эвакуирована в Куйбышев, где работала на оборонном заводе.
Из Иркутска получила от оперного театра, который был эвакуирован из Киева, телеграмму с предложением «выехать в г. Иркутск по месту работы в театре».
С 8 октября 1943 года по 13 июля 1964 года — артистка балета Киевского ордена Ленина Академического театра оперы и балета УССР им. Т.Г. Шевченко.
Среди партий:

Маруся — «Маруся Богуславка» М. Скорульского;

Полевая русалка — «Лiсова пiсня» М. Скорульского;

Золушка — «Золушка» С. Прокофьева;

Фея Сирени — «Спящая красавица» П. Чайковского;

Венера — «Лилея» К. Данькевича;

Франческа — «Голубой Дунай» И. Штрауса и многие др.

В 1958 году на киностудии им  А. Довженко был снят фильм-балет «Лилея», в котором партию Венеры исполнила Маргарита Еницкая.
В 1964—1965 гг. работала в Ансамбле танца Украины Павла Вирского.



Павел Вирский с артистками ансамбля.
Маргарита Еницкая слева вторая

Затем работала педагогом-репетитором в разных танцевальных коллективах.

Фильм «Фея Маргарита» — Маргарита Еницкая



Награждена медалью «За доблестный труд в Великой Отечественной войне 1941—1945 гг.».
Ушла из жизни 17 июня 2009 года в Киеве, похоронена на Байковом кладбище (участок 26).

25 октября 1913 года (12-го по ст. ст.) в cеле Натягайливка, ныне Николаевской области, родился Дмитрий Васильевич ФРАНЬКО — артист театра и кино, педагог. Народный артист Украины (1969). Заслуженный деятель искусств Дагестанской АССР (1974).
В 1938 году окончил Киевский театральный институт.
Участник Великой Отечественной войны.
В 1947—1982 гг. — актёр Киевского академического театра русской драмы имени Леси Украинки.
Сыграл 85 ролей, среди которых:

Вася — «Таланты и поклонники» А. Островского (1948);

Егоркин — «Губернатор провинции» Бр. Тур, Л. Шейнина (1948);

Максим Ножкин — «Совесть» Ю. Чепурина (1951);

Сганарель — «Каменный властелин» Леси Украинки (1951);

Ноздрев — «Мертвые души» Н. Гоголя (1952);

Труффальдино — «Слуга двух господ» К. Гольдони (1952);

Непутёвый — «На бойком месте» А. Островского (1953);

Самсон — «Ромео и Джульетта» В. Шекспира (1954);

Прозоров — «Три сестры» А. Чехова (1955);

Василий — «Деньги» А. Софронова (1956);

Джошуа Кэмбл — «В пуще» Леси Украинки (1957);

Павел Чмых — «Песня под звездами» В. Собко (1959);

Демид Золотухин — «Юность Поли Вихровой» Л. Леонова (1959);

Вересай — «Соло на флейте» И. Микитенко (1959);

Сторож — «Центр нападения умрет на рассвете» А. Кусани (1962).

С 1947 года — педагог Киевского театрального института имени И.К. Карпенко-Карого.
Фильмография: «Крутые ступени» (1955), «Приключение с пиджаком Тарапуньки» (1955), «Черноморочка» (1959), «Цветок на камне» (1962), «Юнга со шхуны «Колумб» (1963), «Сон» (1964), «Вечер накануне Ивана Купала» (1968), «Разведчики» (1968), «Море в огне» (1971), «Высокое звание» (1973—1974), «Ринг» (1973), «Будьте готовы, «Ваше высочество» (1978), «Пробивной человек» (1978), «Крутое поле» (1979), «Счастье Никифора Бубнова» (1983).



Олег Борисов и Дмитрий Франько
в фильме «Черноморочка» (1959)



Дмитрий Франько в роли Акима Ивановича
в фильме «Нежность к ревущему зверю» (1982)

Награжден орденом Трудового Красного Знамени.
Умер 4 ноября 1982 года в Киеве.
Сайт театра
Кино-Театр.ru

В 1931 году окончил театрально-кинематографический факультет Киевского художественного института (у К. Елевы).
Работал в театрах Украины. Оформил около 230 спектаклей.
В 1929—1931 гг. — художник, с 1934 по 1962 год — главный художник Киевского театра русской драмы имени Леси Украинки, где оформил 68 спектаклей, среди которых:

«Дворянское гнездо» И.С. Тургенева (1941);

«Нашествие» Л.М. Леонова (1943);

«За тех, кто в море» Б.А. Лавренева (1946);

«Дети солнца» Максима Горького (1946);

«Овод» Э.Л. Войнич (1948);

«Чайка» А.П. Чехова (1950);

«Мертвые души» по Н.В. Гоголю (1952);

«Мораль пани Дульской» Г. Запольской (1956);

«Огненный мост» М. Романова (1957);

«Юность Поли Вихровой» по Л.М. Леонову (1959);

«Песня под звездами» В.Н. Собко (1959) и др.
Оформлял спектакли для других театров Киева, в частности:

«Чио-Чио-сан» Дж. Пуччини (1947) — в Киевском театре оперы и балета;

«Профессор Буйко» Я. Баша (1949) — в Киевском украинском драматическом театре имени И. Франко;

«Учитель танцев» Лопе де Веги (1969) — в театре-студии Киевского театрального института и др.
Работам Н.И. Духновского присуща психологическая проникновенность, мягкость цветовой гаммы, композиционная четкость.



«Театральный этюд», 1954

С 1947 года занимался педагогической деятельностью в Киевском театральном институте, с 1967 года — его профессор.
В Киевском художественном институте Николай Духновский руководил мастерской театрально-декорационной живописи.
Среди учеников — Петр Иванович Гончар, художник-монументалист, живописец.
С 1977 года — на творческой работе.
Умер 15 октября 1999 года в Киеве.
Енциклопедiя Сучасної України
Википедия (укр.)
Арт-галерея «Nostagia»

В многочисленных тематических картинах реалистически отобразил строительство на Украине: «Кадры Днепростроя» (1937), «Колхозницы-активистки» (1940), «На строительстве Киевской ГЭС» (1963), дружбу народов, сцены из жизни Т.Г. Шевченко: «Шевченко и Энгельгардт» (1939), «Катерина» (1959), «Т. Шевченко на Чернечей горе» (1960), «Т. Шевченко в Каневе» (1961).
Лауреат Государственной премии УССР имени Т.Г. Шевченко (1969) за цикл картин «Моя piдна Батькiвщина» (1964—1968).
Награжден орденом Трудового Красного Знамени, др. орденами, медалями.
Умер 1 октября 1979 года в Киеве, похоронен на Байковом кладбище.
24 октября 1995 года на фасаде дома № 66 по улице Богдана Хмельницкого, где вnbsp;1948—1979 гг. жил народный художник УССР Карп Трохименко, была открыта мемориальная доска (бронза; барельеф; скульптор А.П. Скобликов, архитектор Г.А. Щербина, К.Н. Сидоров).
Википедия (укр.)
Шевченковская премия
Трохименко Карп Демьянович
Трохименко Карпо Дем’янович
Сайт Байкового кладбища

В 1879—1885 гг. учился в Петербугской академии художеств (у Б. Вилевальде и П. Чистякова), в 1889—1889 гг. — в Париже (у Детайля).
В 1881 году получил малую золотую медаль за картину «Возвращение войск на родину». В 1882 году издал первый альбом офортов, выполненных под руководством Л.Е. Дмитриева-Кавказского. В следующем, 1883 году удостоен премии С.Г. Строганова за картину «Помещики на ярмарке». В 1884 году был награждён второй малой золотой медалью за картину «Эпизод из битвы при Малом Ярославце», а картину «Прогулка» приобрел для своей галереи П.М. Третьяков. В 1885 году за дипломную работу «Русская кавалерия возвращается после атаки на неприятеля под Аустерлицем в 1805 году» получил большую золотую медаль и звание классного художника I степени.
С 1890 года — академик Петербургской академии художеств, с 1912 по 1917 год — ее преподаватель.
В годы русско-японской войны Николай Самокиш был в армии и по собственным впечатлениям воссоздал хронику военных событий.
В 1920-е — 1930-е годы работал в Крыму. В 1918—1921 годах жил в Евпатории (где создал более 30 картин), с г1922 года — в Симферополе.



«Подвиг солдат Раевского под Салтановкой», 1912

В 1936—1941 гг. — преподавал в Харьковском художественном институте (руководитель батально-исторической мастерской).
Одновременно работал в Киевском художественном институте как консультант.



«Бой Максима Кривоноса с Яремой Вишневецким», 1934

Всего художник создал более 11 тысяч картин, рисунков, офортов.
Награжден орденом Трудового Красного Знамени (1940).
Во время немецкой оккупации Крыма (1941—1944) оставался в Симферополе.
Умер 18 января 1944 года в Симферополе.
Википедия
Самокиш, Микола Семенович
Николай Самокиш в Симферополе