сегодня  22.05.2018
СегодняПоиск в календареСобытия по годамСобытия по категориямНазвания улицО проекте
<< 22 мая >>
2013  (5) 22 мая 2013 года в Киеве рядом с мостом Патона УСТАНОВЛЕНА НЕОБЫЧНАЯ СКУЛЬПТУРА — «РЕДКАЯ ПТИЦА», первое скульптурное произведение, размещенное на водной глади реки Днепр.
«Редкая птица долетит до середины Днепра!», — так описывал Гоголь мощь и силу реки в повести «Страшная месть», которая является частью его знаменитых «Вечеров на хуторе близ Диканьки». Эта знаменитая фраза и вдохновила скульптора Алексея Владимирова на создание Птицы.
Высота «птички» 3,5 м, размах крыльев — 5, вес — 500 кг. На создание скульптуры ушло пять месяцев.
Алексей Владимиров каждый элемент «птички» сваривал вручную из черного металла в одном из цехов Опытного завода сварочного оборудования Института электросварки им. Е.О. Патона. Затем скульптура была покрыта специальным антикоррозийным составом.



Скульптор Александр Владимиров

Владимиров рассказывает, что проект сопровождался мистическими совпадениями, как раз в духе Гоголя.
Совпадение первое: место размещения скульптуры «Редкая птица». Именно на середине Днепра, недалеко от моста Патона сохранилась единственная колонна старинного моста, возвышающаяся на 2—5 метров над водой. Место это используется курсирующими туристическими суднами как место разворота.
Совпадение второе: технические характеристики опоры подошли для установки работы. Всего два часа занял процесс монтажа, который осуществлялся с воды с помощью плоскодонного речного плавсредства технического назначения.
И совпадение третье: художественное.
«Было ощущение, что опора и скульптура созданы вместе — настолько безупречно они гармонируют друг с другом и пространством», — говорит Владимиров.



Организаторы согласовывают в КГГА возможность освещения скульптуры в темное время суток прожекторами с моста Патона.
Над Днепром раскинула крылья «Редкая птица»

1978  (40) 22 мая 1978 года в Москве родился Владимир Александрович НЕВЗОРОВ — учредитель и главный редактор издательства «Скай Хорс».
Издательство «Скай Хорс».
В 2000 году Владимир Невзоров окончил магистратуру государственного университета «Высшая Школа Экономики» (Москва), в 2002 году защитил кандидатскую диссертацию.
Первую книгу (о компьютерах) написал и издал еще студентом в 1998 году.
С 2005 года живет и работает в Киеве.
В 2006 году учредил издательство «Скай Хорс» (www.skyhorse.ua), одной из основных тематик которого является история Киева.
Увлечение историей города началось с изучения истории семьи: предки Владимира — семья Стрекаловых — жили в собственной усадьбе на Соломенке, рядом с Покровской церковью. Местность, где находилась дворянская усадьба Стрекаловых, до революции так и называлось — Стрекаловка.

1951 22 мая 1951 года в Киеве в семье известного украинского поэта Петра Иванова родился Сергей Петрович ИВАНОВ — киноактёр. Народный артист Украины (1998).
По окончании школы Сергей Иванов поступил в Театральный институт имени Карпенко-Карого — он был чрезвычайно пластичен и прекрасно декламировал стихи. Кинорежиссёры приметили талантливого актёра на третьем курсе, и концу учёбы за его плечами было уже несколько ролей.
В 1972 году Сергей Иванов окончил институт, и был приглашен Леонидом Быковым в картину «В бой идут одни «старики».

Роль лейтенанта Александрова («Кузнечика»)<br>в фильме «В бой идут одни «старики». 1973

Роль лейтенанта Александрова («Кузнечика»)
в фильме «В бой идут одни «старики» (1973)

А произошло это так. Быков встретил Иванова на проходной киностудии и предложил почитать сценарий. «Уже прочел, — ответил актёр. — Буду играть». «Кого?» — удивился Быков. «Кузнечика!!!» Быков шутил потом, что взял Иванова на эту роль из-за его наглости. Леонид Быков признавался, что фильм про небо и лётчиков — его детская мечта. И лётчик по прозвищу «Кузнечик» — это он сам в молодости. Иванов блистательно сыграл доверенную ему роль. Этот фильм сделал молодого актёра знаменитым на всю страну.
Став с 1972 года актёром Киевской киностудии имени А. Довженко, Сергей Иванов очень много снимался в кино именно в 1970-е годы: в музыкальной комедии «Ар-хи-ме-ды!», телесериале «Рождённая революцией» (замечательная роль Афиногена Полюгаева), комедии «Дачная поездка сержанта Цыбули», героической драме «Аты-баты, шли солдаты…» и многих других.
Его герои, как правило, — обаятельные молодые люди с наносной серьёзностью, но всё ещё остающиеся детьми.
Одной из лучших работ актёра стала роль Лариосика в драме Владимира Басова «Дни Турбиных», снятой по произведениям Михаила Булгакова.

Роль Лариона Ларионовича Суржанского (Лариосика) в фильме «Дни Турбиных» (1976)

Роль Лариона Ларионовича Суржанского (Лариосика)
в фильме «Дни Турбиных» (1976)

Фильм «Дни Турбиных».
I серия из трех.



Умер 15 января 2000 года в Киеве, похоронен на Байковом кладбище.
Енциклопедiя Сучасної України
Википедия
Кино-Театр.ru
Сайт памяти Леонида Быкова
Сайт Байкового кладбища

1945 22 мая 1945 года в Киеве на Подоле родился Юрий Евгеньевич РЫБЧИНСКИЙ — украинский поэт-песенник.
Мама была военным врачом, отец — финансистом. Все члены семьи Рыбчинских по мужской линии имели склонность к рисованию, и потому поэтические пробы сына оказались для родителей неожиданностью.
В юности участника литстудии, киевского школьника Юрия Рыбчинского поддержал тогдашний молодой режиссер Лесь Танюк.
В 19 лет, когда Юрий Рыбчинский был еще неизвестным поэтом, известный чтец Вячеслав Сомов взял в свои концертные программы произведения Рыбчинского и прославил автора.
Юрий Рыбчинский закончил филфак университета, отслужил в армии и затем началась его творческая работа.
Сотрудничал с Владимиром Ивасюком, Игорем Покладом, Николаем Мозговым, Игорем Шамо, Геннадием Татарченко.
Его песни исполняют: Нина Матвиенко, София Ротару, Тамара Гвердцители, Валерий Леонтьев, Александр Малинин, Таисия Повалий, Лолита Милявская, Наталья Могилевская...
Поэта по праву называют одним из основоположников украинской эстрадной песни.
Пишет для «звезд», но он наделен редчайшим талантом открывать новые имена.
На его песнях — от гениальных «Дикi гуси», «Тече вода», «Кленовий вогонь», «Зелен клен», «Минає день» до «Белой вороны», «Пилигримов» и «Виват, король!» — выросло не одно поколение слушателей.

Юбилейный концерт Юрия Рыбчинского



Сайт Юрия Рыбчинского
Википедия
Сайт Pisni.org.ua

1941
22 мая 1941 года в деревне Опихалино Вологодской области, в семье портного родился Николай Владимирович ОЛЯЛИН — киноактёр, режиссёр и сценарист. Народный артист Украинской ССР (1979). Лауреат премии комсомола УССР (1972).
В детстве занимался в кружке самодеятельности в местном Доме офицеров.
В 1959 году Николай приехал в Ленинград и сразу поступил в ЛГИТМиК, на курс Александра Яна.
Успешно окончив институт, артист был направлен в Красноярский театр юного зрителя, на сцене которого за несколько лет переиграл множество разноплановых ролей.
С 1968 года начал работать на киностудии имени А.П. Довженко.
Дебютировал в кино в роли лётчика-истребителя Николая Болдырева (фильм «Дни летные», вышедший на экраны в 1966 году).
Через год его пригласил режиссёр Юрий Озеров, на одну из ведущих ролей в киноэпопее «Освобождение».
Роль капитана Цветаева заслуженно принесла Николаю Олялину всесоюзную известность.
Фильмография.
В 1990 году Николай Олялин по своему сценарию поставил мелодраму «Неотстрелянная музыка», одну из главных ролей в котором исполнил сам.
Умер в Киеве 17 ноября 2009 года в возрасте 68 лет от обширного инфаркта, похоронен на Байковом кладбище.

Документальный фильм
«Николай Олялин. Раненое сердце»



Википедия
Кино-Театр.ru
Актеры советского и российского кино
Сайт Байкового кладбища
Фильм «Освобождение». «Направление главного удара» I серия. I фильм из трёх (VI серий)

1939 22 мая 1939 года в Киеве родился Александр Федорович ПАВЛОВ — художник, архитектор, писатель. Кандидат архитектуры (1969). Член Национального союза архитекторов Украины (1978). Член Национального союза художников Украины (1989).
Живописью начал заниматься с пятнадцати лет.
В 1962 году Александр Павлов окончил Киевский строительный институт, по специальности архитектор. Защитил кандидатскую диссертацию.
В 1981—1991 гг. работал в системе художественного фонда СССР.
С 1992 года — свободный художник.
С 1968 года — 20 персональных выставок и 25 совместных в Украине, России, Германии, Франции, Люксембурге, Индии, Англии.



Александр Павлов.
«Ратушная площадь в Таллинне» (2002)

Живопись его самобытна и темпераментна. Идя своим собственным, никого не повторяющем путем, он пытливо всматривается в предшественников, и особенно в тех мастеров, которые близки ему по духу, живописному строю, по отношению к цвету как автономной всеобъемлющей стихии, способной создавать свои собственные миры страстей и чувств, неразрывно связанные с миром живой действительности, но отнюдь не копирующие его.
А.Ф. Павлов много путешествует. И какие бы мотивы не появлялись на его холстах — старые районы Киева, предгорья Карпат, природа Дагестана, горы Грузии, долины Армении, раздолья Подмосковья, жаркие пески и яркие ковры растительности Средней Азии — доминирующей нотой в его творчестве всегда звучит страстное жизнелюбие, неутолимая жажда новых впечатлений, восхищение разнообразием мира, его явлений и форм, царящим в нем буйством цвета, водоворотом чувств, страстей, характеров, жизненных и природных контрастов, стремительной сменой картин действительности. Принципиально те же задачи ставит перед собой художник в своем портретном творчестве. Портрет его — это пейзаж характеров, выполненные в той же экспрессивной манере, с той же импровизированно-темпераментной кладкой мазков, крутым замесом пастозно-корпусного письма. Однако, портреты выявляют еще и личные пристрастия художника в литературе, искусстве. Не случайны в его портретной галерее, например, образы К. Гамсуна, М. Пруста, Т. Манна, Н. Гумилева, Н. Пиросмани. Один из крупных украинских ученых и коллекционеров, доктор филологии Ю. Ивакин живописный «почерк» А. Павлова определил как неистовый «романтический экспрессионизм». Терминологическое совпадение вовсе не означает тут каких бы то ни было «генетических» связей с экспрессионизмом как выражением определенной системы взглядов в искусстве, но за но зато метко определяет чисто живописный метод, который выбрал художник, чтобы наиболее адекватно выразить себя и свое активно-творческое, преобразующее отношение к миру.
Периодически организуемые выставки его произведений в музеях Украины, галереях и выставочных залах Европы свидетельствуют, что художник находится сейчас в поре щедроплодотворной зрелости, настойчиво и целеустремленно двигаясь в глубь избранного им живописного мира.
Автор книг: «Неудачница или жизнь налегке» в книге «Владимирская горка» (1994), «Жизнь на Лысой горе» (2002), в соавторстве с С.И. Ялкут «Жизнь удалась» (2007), «Снег на болоте» (2010).
Один из основателей секции каратэ в Киеве. Обладатель черного пояса по каратэ.
Википедия
Публикации на сайте «Ассоциация европейских журналистов»

1929 22 мая 1929 года в Киеве родилась Евдокия Мироновна ОЛЬШАНСКАЯ (настоящее имя — Дися Мееровна ЗАЙДЕНВАРГ) — поэт, эссеист, литературовед. Лауреат Государственной литературной премии Украины имени Н. Ушакова (2003). Член Национального союза писателей Украины (1999).
В 1952 году окончила филологический факультет Киевского педагогического института.
Преподавала в школе, работала в библиотеке.
Создатель и руководитель клуба поэзии «Родник», заведующая отделом поэзии в журнале «Ренессанс».
Более сорока лет собирала ахматовские материалы: книги и портреты, стихотворные посвящения, свидетельства современников, научные работы. Исследовала биографические и творческие связи Анны Ахматовой с Украиной, проводила литературные вечера и читала лекции, публиковала статьи и выступала на международных конференциях.
В 2003 году сбылась мечта о музее: на основе собрания Е.М. Ольшанской, включающего несколько тысяч единиц хранения, был открыт мемориальный кабинет Анны Ахматовой в Центральном государственном архиве-музее литературы и искусства Украины.
Стараниями Евдокии Мироновны в 1989 году, к столетию Ахматовой, в Киеве появилась улица Анны Ахматовой, библиотека ее имени, а на доме № 7 по улице Марии Заньковецкой установили мемориальную доску.
Печаталась как поэт с 1946 года в газете «Сталинское племя».
Автор книг стихов: «Диалог» (1970), «Сиреневый час» (1991, предисловие А.А. Тарковского), «Причастность» (1994), «Мелодии осени» (1997), «Свет издалека» (1999), «Венок Анне Ахматовой» (1999), «Мгновения» (2002).
Выпустила книгу стихов, воспоминаний и писем: «Поэзии родные имена» (1995, предисловие А. Радковского).
Печаталась в журналах и альманахах: «Ренессанс», «Новый журнал», «Крещатик», «Встреча», «Сталкер».
Составила сборники: «Серебряный век» (1994), «Родник» (1997).
Переводила стихи украинских поэтов.
Стихи Ольшанской переведены на английский, немецкий, украинский, чеченский языки.
Входила в дружеское окружение писателя Виктора Некрасова.
Умерла 19 октября 2003 года в Киеве.
Е. Ольшанская «Анна Ахматова в Киеве»
Письма А. Тарковского к Е. Ольшанской
Е. Ольшанская «Встречи в Пассаже»

***

                               В. П. Некрасову

Дом как дом,
                    и рядом — арка,
Как бывало сердцу жарко —
Не забудется уже!

Как сомненья забывала,
как светилась изнутри...
А всего-то здесь бывала
Я, пожалуй, раза три!

Но гордиться буду
                             даже
Свой заканчивая век,
Тем, что в Киеве, в Пассаже,
Жил тот самый человек.

Человек с усталым взглядом,
Неухоженный, худой,
У кого учиться надо
Не клониться пред бедой.

Жить пред совестью в ответе.
Не кадить ничьим богам...
Хоть теперь на камни эти
Не ступить его ногам.

Все же, памятью богата,
Я и этим дорожу,
Что волнуюсь, как когда-то,
Мимо дома прохожу.

1975

1920 22 мая 1920 года в Херсоне в семье актёров Рабоче-крестьянского передвижного театра на Украине родился Николай Григорьевич ГРИНЬКО — актёр театра и кино. Народный артист УССР (1973). Участник Великой Отечественной войны.
С детства Николай мечтал стать артистом, но планы нарушила Великая Отечественная война.
На фронте Гринько служил стрелком-радистом на бомбардировщиках дальнего действия и был комсоргом полка.
После войны стал помощником режиссёра, а со временем — ведущим актёром театра, много работал на эстраде.
С 1946 года — актёр драматических театров Запорожья и Ужгорода.
С 1955 года — актёр и художественный руководитель Киевского эстрадного оркестра «Днiпро».
С 1963 года — актёр Киевской киностудии имени А.П. Довженко.
Фильмография.
Самые известные роли — Папа Карло («Приключения Буратино»), Профессор («Сталкер»), профессор Громов («Приключения Электроника»), сделавшие его популярным во всей стране.



Николай Гринько в роли Папы Карло
в фильме «Приключения Буратино» (1975)

Кадр из фильма «Сталкер» (1979)

Кадр из фильма «Сталкер» (1979)



Профессор Громов
в фильме «Приключения Электроника» (1979)

Николай Гринько умер от лейкемии в Киеве 10 апреля 1989 года, похоронен на Байковом кладбище.
Жена — скрипачка Айше Гринько.
В Киеве, на фасаде дома № 37/2 на улице Гоголевской, где в 1985—1989 гг. жил народный артист УССР Николай Григорьевич Гринько, установлена мемориальная доска.



Енциклопедiя Сучасної України
Википедия
Кино-Театр.ru
Кинозал.тв
Актеры советского и российского кино
Олег Вергелис «Папа Карло в стране «чудаков». Две судьбы Николая Гринько»
Интервью Владимира Конкина «Фактам»
Сайт Байкового кладбища

1910
22 мая 1910 года (9-го по ст. ст.) в крестьянской семье в селе Косовка, ныне Кировоградской области, родился Григорий Никонович ЛОГВИН — украинский ученый, архитектор, художник и искусствовед. Доктор искусствоведения. Заслуженный деятель искусства Украины. Заслуженный архитектор Украины. Лауреат Государственной премии Украины имени Т. Шевченко, а также премий имени М. Грушевского, фонда Омельяна и Татьяны Антоновичей и премии «Признание».
Григорий Логвин был одним из инициаторов и организаторов создания Украинского общества охраны памяток истории и культуры.
В 1957 году выступил в газете «Литературная Украина» с инициативой создания Киевского Музея народной архитектуры и быта.
Неутомимый исследователь Софии, который посвятил ей много статей и две книги-альбома, которые внесли весомый вклад в искусствоведческую науку – «София Киевская» и «Собор Святой Софии в Киеве».
Умер 7 марта 2001 года в Киеве, похоронен на Байковом кладбище.
Сын — украинский художник-график, писатель Юрий Логвин.
Енциклопедiя Сучасної України
Википедия (укр.)
Віктор Вечерський «Феномен довгожителя на нивi українського мистецтвознавства (до 90-річчя Григорія Логвина)»
Логвин Григорій Никонович

1903  (115) 22 мая 1903 года (9-го по ст. ст.) в городе Белая Церковь Киевской губернии в рабочей семье родился Бенцион Моисеевич ВУЛ — физик, специалист в области физики диэлектриков, полупроводников и квантовой электроники. Академик АН СССР (1972). Лауреат Сталинской премии второй степени — за открытие нового сегнетоэлектрика — титаната бария (1946). Лауреат Ленинской премии (1964) — за создание полупроводникового квантового генератора. Герой Социалистического труда (1969).
Отец был кузнецом, колесником, имел небольшую мастерскую.
В Белой Церкви Бенцион Вул окончил двухклассную школу, затем учился в Белоцерковской гимназии.
В 1920 году гимназист Вул добровольцем ушел в Красную Армию. Воевал в Первой конной армии.
По возвращении в Белую Церковь был избран секретарем городской организации комсомола и на этой работе оставался несколько месяцев.
В 1921 году Киевским губкомом комсомола был мобилизован в Киевский политехнический институт, где был зачислен на электротехнический факультет.
Выполненная им дипломная работа представляла собой проект тепловой электростанции для будущего Днепрогэса.
Еще во время работы над дипломом был зачислен в аспирантуру электротехнического факультета Киевского политехнического института.
В январе 1928 года окончил институт и был оставлен аспирантом на кафедре электротехники. Аспирантуру закончил в конце 1929 году, защитив публично диссертацию.
С 1932 года работал в Физическом институте АН СССР в Москве.
Академик Академии наук СССР (1972, член-корреспондент с 1939 года).
Сыграл ключевую роль в разработке первых отечественных полупроводниковых диодов, транзисторов, солнечных батарей и полупроводниковых лазеров.
Совместно с Н.Г. Басовым и Ю.М. Поповым предложил идею создания полупроводниковых лазеров, эксимерных лазеров, возбуждаемых электронным пучком.
Умер 9 апреля 1985 года в Москве, похоронен на Новодевичьем кладбище.
Википедия
Сайт «Герои страны»

1879
22 мая 1879 года (10-го по ст. ст.) в Лебедине, ныне Сумской области, в семье фельдшера родился Федор Григорьевич КРИЧЕВСКИЙ — украинский живописец. Первый ректор Украинской академии искусств, профессор Киевского художественного института.
Учился в Вене у Густава Климта. Монументальный триптих Кричевского «Жизнь» (1925—1927) стал классическим образцом украинского модернизма.
После заграничного путешествия в качестве пенсионера Академии Кричевский жил в Киеве, здесь в 1913 году он начал преподавать в Киевском художественном училище, а в 1914 году становится его директором.
В 1918—1922 годах преподавал в Украинской академии художеств, был её первым ректором.
В 1924—1932 и 1934—1941 годах преподавал в Киевском государственном художественном институте.
В его мастерской обучались Пётр Слёта, Татьяна Яблонская, Александр Фильберт и другие известные художники УССР.
В годы немецкой оккупации Федор Кричевский был председателем Союза украинских художников, но ни он, ни его жена не были выданы немцам несмотря на их еврейское происхождение.
В 1944 году пытался выехать за рубеж, но поезд, в котором он ехал не успел отойти далеко от Кенигсберга и попал в окружение. Кричевский был арестован органами НКВД, затем освобождён, жил в ссылке в городе Ирпень под Киевом.
Обвинения Кричевского в сотрудничестве с немцами в советских послевоенных источниках не упоминаются (вероятно, из-за отсутствия состава преступления), о нём пишется лишь как об авторе монументальных полотен, прославлявших советскую власть.

Федор Кричевский «Головка девочки в платке», 1906

Федор Кричевский «Головка девочки в платке», 1906

Федор Кричевский «Невеста», 1910

Федор Кричевский «Невеста», 1910

Произведения — «Головка девочки в платке» (1906), «Портрет Веры Пушковой, натурщицы академии художеств» (1908), «Дама с веером» (1908), «Портрет армянского художника В. Ахикяна» (1908), «Невеста» (1910), «Портрет мальчика» (1910), «Биатриче» (1911), «Три поколения» (1913), «Женские головки» (1913), триптих «Жизнь» (темпера, 1925—1927), «Автопортрет» (1926), «Победители Врангеля» (1934—1935), «Весёлые доярки» (1937) и др.
Несмотря на помощь, которую оказывала Федору Кричевскому Татьяна Яблонская, он умер вероятно от голода 30 июля 1947 года в Ирпене. Перезахоронен на Лукьяновском кладбище Киева в 1965 году.
Брат — украинский архитектор и живописец Василий Кричевский в 1943 году эмигрировал вместе с семьёй в Германию, а в 1946 году в Венесуэлу.
Енциклопедiя Сучасної України
Работы Федора Кричевского
Википедия (укр.)

1840 22 мая 1840 года (10-го по ст. ст.) в Херсонской губернии в селе Бежбайраки, ныне — село Кропивницкое Кировоградской области, в семье управляющего имением помещика родился Марк Лукич КРОПИВНИЦКИЙ — великий украинский актёр, драматург, режиссер.
Марк Кропивницкий,
Киев, 1883
В 1856 году окончил Бобринецкое уездное училище.
В 1861—1871 годах служил в уездном суде канцеляристом.
Закончил Киевскую гимназию. Учился на историко-филологическом факультете Киевского университета.
В 1880 году составил собственную труппу, в которую вошли талантливые артистки и артисты — М.К. Заньковецкая, А.П. Затыркевич, М.К. Садовский. Эта труппа высоко подняла уровень украинского театра и нашла восторженный приём в Санкт-Петербурге и Москве.
Впоследствии труппа распалась на несколько самостоятельных трупп.
22 января 1882 года (10-го по ст. ст.) в Киеве в театре Бергонье был показан спектакль «Назар Стодоля» (по произведению Т.Г. Шевченко) труппы Г.А. Ашкаренко. Режиссёр и актер этого спектакля был Марк Кропивницкий. Это было первое выступление Украинского профессионального театра, о чем свидетельствует мемориальная доска с бронзовым накладным барельефным портретом М.Л. Кропивницкого, открытая 4 мая 1958 года на фасаде здания Киевского национального академического русского драматического театра имени Леси Украинки (бывший театр Бергонье) по улице Богдана Хмельницкого, 5 (скульптор И.М. Гончар, архитектор И.Л. Шмульсон).
Сборник драм Кропивницкого — «Дай сердцю волю — заведе у неволю», «Глитай», «Невольник» и «Помирились» — вышел в Киеве в 1882; во второе издание (Харьков, 1885) вошли ещё и «Пошились у дурні» и «Лихо не кожному лихо». Позднее вышли «Доки сонце зiйде — роса очі виїсть» и водевиль «По ревизії». Этот водевиль, весьма сценичный и живой, пользовался в то время большой известностью.
Произведения Кропивницкого отличаются знанием народной жизни, сценичностью и хорошим украинским языком. В 1911 году вышло 4-е издание сочинений Кропивницкого «Збірник творів» из 9 пьес. Всего Марк Кропивницкий написал около 40 пьес.
Умер 21 апреля 1910 года по дороге из Одессы, где был на гастролях. Похоронен в Харькове.
Енциклопедiя Сучасної України
Википедия (укр.)
Марко Кропивницький у фотографіях
Твори Марка Кропивницького в електронній бібліотеці «Відкрита книга»
Твори Кропивницького в бібліотеці «Українського центру»

1839 22 мая 1839 года (по ст. ст.) в Киеве ЗАЛОЖЕН БОТАНИЧЕСКИЙ САД УНИВЕРСИТЕТА СВЯТОГО ВЛАДИМИРА.
Знаменательным событием в общественной жизни страны было основание в 1834 году Киевского университета Святого Владимира.
Одним из важных научно-исследовательских учреждений университета стал его ботанический сад.
Вопрос о целесообразности основания ботанического сада возник ещё во время подготовки к организации университета.
Архитектор В.И. Беретти, по проекту которого возводился университет, предложил расположить сад на пустыре, который прилегал к сооружаемому корпусу.
Основой коллекций сада должны были стать растения, которые было решено перевезти в Киев с Кременецкого (Волынского) лицея в 1833 году, после его расформирования. Тем не менее, из-за отсутствия средств создание ботанического сада задержалось на несколько лет.
Позднее из Кременца, а также с других мест в университет начали поступать растения.
По реестру 1834 года с Кременца было принято 513 растений 34-х видов, которые были размещены в Царском саду (ныне это место является частью Центрального парка культуры и отдыха).
Лишь в 1839 году Киевский учебный округ дал разрешение на закладку временного ботанического сада.
Выполнение этих работ было поручено заведующему кафедрой ботаники университета профессору Р.Э. Траутфеттеру, который был с 1838 года директором сада.
22 мая 1839 года Р.Э. Траутфеттер сделал первые посадки будущей всемирно известной коллекции.
С того времени этот день считается датой утверждения Киевского ботанического сада.
С первых дней начали налаживаться связи с ботаническими садами России и Западной Европы, постепенно увеличивалось количество видов.
В конце 1841 года сад получил статус постоянного.
В следующие годы продолжалась застройка территории и пополнение коллекций.
По плану архитектора Лауфера сооружен оранжерейный комплекс, а также террасы, которые сохранились до наших дней.
До 1850 года окончательные работы по приведению в порядок сада были завершены.



Википедия
Владимир Бровко «Ботанический сад им. А.В. Фомина»
Сайт «Гео-Кие»

<Май 2018>
ПнВтСрЧтПтСбВс
30123456
78910111213
14151617181920
21222324252627
28293031123
45678910

Сайт памяти Виктора Некрасова

Киевские адреса
В. Некрасова

      
free counters

Код для вставки на сайт или в блог

2010—2018 © Интернет-проект «Киевский календарь».
При полном или частичном использовании материалов
ссылка на www.calendar.interesniy.kiev.ua обязательна.