Киевский календарь

2019

28 АПРЕЛЯ — ВОСКРЕСЕНИЕ ХРИСТОВО — ПАСХА.

Празднование Пасхи продолжается 40 дней. Ровно столько дней пребывал Христос с учениками после Своего Воскресения.
Анатолий Макаров «В старину ради того, чтобы испечь пасхальные папушники, достигавшие 90 сантиметров в высоту, часто ломали и вновь перекладывали печи»

1977

28 апреля 1977 года во Львове родилась Наталия Любомировна БУЧИНСКАЯ — украинская певица. Народная артистка Украины (2004).
Затем её семья переехала в Тернополь, где Наталия выросла.
Бучинская пела в школьном хоре, окончила музыкальную школу и хотела продолжить музыкальное образование. Но в Тернополе не было для этого возможностей и Наталия поступила в Тернопольскую академию народного хозяйства. Но музыку Бучинская не бросила.
В 1995 году победила на конкурсе «Мисс Академия».
18 февраля 1995 года победила на отборочном туре фестиваля «Червона Рута».
После «Червоной Руты» Наталия выступала на десятках фестивалей, среди которых были «Перлини сезону» и «Песенный вернисаж 95—98».
В 1995 году победила с песней «Послухай, шелестять дощі» стал еще одним поворотным пунктом в творческой судьбе Натальи Бучинской.
В 1998 году она завоевала Гран-При президента Украины этого фестиваля, а ее песня «В наметі» была названа «Песней года».
Талантливой певицей заинтересовался заместитель командующего внутренних войск Украины Марьян Гаденко, и Наталье предложили стать солисткой Государственного ансамбля песни и пляски МВД Украины.
Работа в ансамбле стала для нее бесценным опытом.

Наталия Бучинская — «Душа»

В 2004 году она окончила Академию МВД Украины.
Признание слушателей получили творческие дуэты Натальи Бучинской с мэтрами эстрады — Александром Малининым («Давай попробуем вернуть»), Владимиром Гришко («Бегут года»), Михаилом Поплавским («Моя Украина»), Дмитрием Гордоном («Первая любовь»).
За свою творческую жизнь Наталья Бучинская дала более двух тысяч концертов. В ее репертуаре — более 300 песен и не только на украинском и русском языке, а также на английском, французском, польском, итальянском, испанском и армянском.
Дискография:

«Про те, чого не вимовиш словами…»;

«Дівчина — весна» (2004);

«Душа» (2008).
Видеография:

«Душа»;

«Просто»;

«Моя Україна»;

«Дівчина-весна»;

«Первая любовь»;

«Перемога»;

«Грішна любов»;

«Прости-прощай»;

«Понад горами»;

«Последняя любовь» (дуэт с Иосифом Кобзоном).
В числе авторов песен — Николо, Юрий Рыбчинский, Владимир Матецкий, Руслан Квинта и Любаша и др.
В 2006 году она удостоена награды во Всеукраинском рейтинге «Бренд года-2005» в номинации «Народное признание». А песни «Україна», «Дівчина-весна» и «Ой, у вишневому саду» вошли в число лучших песен года Украины.
Кавалер ордена Святой великомученицы Варвары за благотворительную деятельность.
Википедия
Персональный сайт Наталии Бучинской
Сайт «Украинские песни»

1976 (50)

28 апреля 1976 года в городе Васильков Киевской области родился Андрей Федорович БИЛОУС — режиссер, актер, педагог. Заслуженный деятель искусств Украины (2014). Лауреат Государственной премии Украины имени Александра Довженко (2004). Трижды лауреат премии «Киевская Пектораль» (2004, 2005, 2010). Лауреат премии имени Сергея Данченко (2013).

Окончил Киевский национальный университет театра, кино и телевидения имени И.К. Карпенко-Карого.
В 1994—1998 гг. — актер драматического театра и кино, мастерская Ю.С. Ткаченко.
В 1999—2004 гг. — режиссер драматического театра, мастерская В.Н. Судьина.
В 2005—2008 гг. — аспирант кафедры режиссуры и мастерства актера.
С 2005 года — преподаватель режиссуры и мастерства актёра в Киевском национальном университете театра, кино и телевидения имени И.К. Карпенко-Карого.
С 2003 года — режиссер Киевского государственного академического театра драмы и комедии на левом берегу Днепра.
Андрей Билоус — режиссер спектаклей:

«Веселитесь! Все хорошо!?» (Е. Унгард «Аделаида»);

«Лолита (Владимир Набоков);

«Опасные связи» (Ш. де Лакло);

«Ричард ІІІ» (Уильям Шекспир);

«Сирано де Бержерак» (Э. Ростан).
В мастерской театрального искусства «Сузір’я»:

«Женщина в песках» (Кобо Абе);

«Украдене щастя» (Иван Франко). В этой же постановке играет Михайла Гурмана.
В Киевском театре юного зрителя на Липках:

«Влюбленная затейница» (Лопе де Вега).
В театре «Ателье 16»:

«Риверсайд драйв» (В. Аллен).
В Творческой мастерской театра марионеток:

«Сволочи», И. Вилквист «Ночь Гельвера» и др.
Роли в кино: 1995 — «Пейзаж души после исповеди» — Григорий Сковорода, 2001 — «День рождения Буржуя — 2», 2001 — «Леди Бомж», 2003 — «Мамай» — Мамай (главная роль), 2004 — «Украденное счастье», 2009 — «Альпинисты» (7-я серия), 2009 — «Возвращение Мухтара-6» — брат психопата, 2013 — «Женский доктор-2« (57-я серия «Понять, простить») — Дмитрий Никитин, муж Маши, 2013 — «Поводырь», комдив, 2015 — «Клан ювелиров», Кирилл, 2016 — «Спросите у осени» — Тарасов, муж Анны, 2016 — «Алмазный крест» — Ротенберг и др.
Википедия
Кино-Театр.ru

1961 (65)

28 апреля 1961 года в селе Битков Ивано-Франковской области родился Николай Николаевич ГОБДИЧ — украинской хоровой дирижер. Заслуженный деятель искусств Украины. Лауреат Национальной премии имени Тараса Шевченко (2007). Основатель и руководитель муниципального хора «Киев», основатель фестиваля хорового пения «Златоверхий Киев».
Николай Гобдич окончил Дрогобычское музыкальное училище и Киевскую консерваторию.
Работал хормейстером в мужской хоровой капеллы имени Льва Ревуцкого и Академическом хоре «Думка».
С 1990 года — музыкальный директор и дирижер Камерного хора «Киев», а также основатель фестиваля хорового пения «Златоверхий Киев».
Николай Гобдич проводит плодотворную работу по расшифровке и издание забытых или ранее запрещенных произведений из наследия украинского хорового искусства. Эти произведения музыкант заключает в нотные сборники, записывает с хором «Киев» и выпускает на компакт-дисках.
Выступал в Карнеги Холле (был первым украинцем, впервые за 70 лет достигшем этого художественного «подиума»), концертном зале ВВС (Лондон) Нотр-Даме и Кафедральных соборах в городах Франции, в филармониях Утрехта, Роттердама, Амстердама, Берлина, Минска, Киева, Berliner Dom и др.
Достижения хора отмечены наградами:

Золотым дипломом на I конкурсе хоров им. Р.Шумана, Цвикау (Германия, 1992);

Первой премией на XII конкурсе церковной музыки, Хайнувка (Польша, 1993);

Гран При на VI Международном хоровом конкурсе, Слайго (Ирландия, 1993);

Второй премией на 49 Международном хоровом конкурсе, Лланголен (Валия, 1994);

Гран При на ХХ конкурсе среди лауреатов предыдущих лет, Хайнувка (Польша, 1996, 2001) и др.
Енциклопедiя Сучасної України
Википедия (укр.)

1959

28 апреля 1959 года в Кишиневе родилась Ирина ШВЕДОВА (Ирина Игоревна ШВЕДОВА-ДЕМАРИНА) — певица, актриса, автор песен, режиссер. Известная прежде всего по песням «Белый вальс» («Афганский вальс») и «Америка-разлучница».
Через три года после рождения Ирины семья переехала в Киев.
Отец — оперный певец Василий Третьяк. Мать — Людмила Томашевская (1935—2011), актриса Киевского украинского драмтеатра, похоронена в Подольске Московской обл.
Ирина носит фамилию отчима — народного артиста Украины Игоря Шведова (1924—2001).
В 1969-1973 годах училась в студии изобразительного искусства (педагог В.А. Коробкова).
В 1974 году окончила музыкальную школу № 5, где уже начала сочинять песни, из которых три были записаны на радио в 1977 году (исполняла и аккомпанировала сама Ирина).
С 1974 по 1980 год занималась бальным танцем в ансамбле «Ритм», участвуя в международных соревнованиях по классу А.
По окончании школы в 1976 году ушла из дома и работала по разным специальностям: секретарём, машинисткой, концертмейстером, вела детские танцевальные кружки, играла и пела в эстрадном оркестре Ильи Гасса.
Получила образование на факультете этики и эстетики Университета марксизма-ленинизма при Киевском горкоме Компартии Украины в 1976—1978 гг., окончила данный факультет с красным дипломом.
В 1978 году у Ирины родилась дочь Надежда, а в 1979 году молодая мать поступила в Киевский государственный институт театрального искусства имени И.К. Карпенко-Карого, который окончила в 1983 году (курс Михаила Михайловича Карасёва).
После выпуска три года преподавала сценическое движение в родном институте, совмещая с работой актрисой, концертмейстером и балетмейстером в Киевском Молодёжном театре. Совместно с труппой театральной концертной бригады выступала в мае 1986 года перед участниками ликвидации последствий аварии на Чернобыльской атомной станции.
В 1986 году стала Дипломантом Украинского конкурса артистов эстрады в городе Хмельницком, после которого ушла из театра в Крымскую филармонию (Симферополь) в ансамбль «Крым» Юрия Богатикова. Выступала певицей и клавишницей и вместе с ансамблем побывала в различных регионах СССР: на Камчатке и Сахалине, в Сибири и Забайкалье, на Урале и в Казахстане, в Таджикистане и других регионах СССР.
В 1988—1989 гг. работала в Киевском мюзик-холле под руководством Николая Баранова, а в 1989—1990 гг. — в Киевском театре эстрады.
В 1990 году стала Лауреатом фестиваля «Песня года» с песней «Белый вальс» и через год — с песней Америка-разлучница» композитора Игоря Демарина и поэта Юрия Рогозы. В 1992 году завоевала Гран-При в Санкт-Петербурге на конкурсе «Шлягер года» с песней «Америка-разлучница».
С 1990 года живёт и работает в Москве.
В 1994 году состоялся концерт Ирины Шведовой и Игоря Демарина «Два человека» (режиссер А. Ревзин) в Государственном Концертном зале «Россия», который записали и показали по Первому каналу телевидения Останкино. В 1996 году состоялся бенефис Ирины Шведовой на сцене Театра Эстрады «Десять лет спустя» (режиссер А. Левшин). Свои творческие вечера Ирина постоянно проводит в Центральном Доме работников искусств, в Доме ученых, на сцене Московского театра «Кураж». Выступает с благотворительными концертами для военнослужащих, сотрудников МВД, МЧС, здравоохранения, ветеранов, детей-сирот и инвалидов.
Википедия

1958

28 апреля 1958 года в Киеве родился Сергей Александрович МАШКИН — специалист по креативной графике и дизайну интерьера, литератор, автор книг о Киеве «Хроники уходящего города» (2009), «Заметки анти-героя» (2014).


Сергей Машкин «Хроники уходящего города»

После окончания Киевского художественно-промышленного техникума Сергей Машкин специализировался на креативной промграфике и дизайне интерьера.
Учился в полиграфическом институте по специальности «книжная графика».
В 2009 году в киевском издательстве «Аконит» вышла первая книга Сергея Машкина «Хроники уходящего города», вызвавшая живой интерес как нынешних киевлян, так и бывших, разбросанных по миру.
Книга иллюстрирована автором шаржами на до боли знакомые лица. Книга о Киеве своего детства и юности, о городе, которого, к сожалению, уже нет и не будет. О его жителях — героях и антигероях эпохи развитого социализма, людях, остающихся, несмотря на все превратности нашего нездорового времени, истинными киевлянами, не утратившими своей индивидуальности, самоиронии, здорового цинизма и трезвого взгляда на жизнь.
В 2014 году опубликована новая книга Сергея Машкина — «Заметки анти-героя», являющаяся логическим продолжением «Хроник уходящего города».
Являясь настоящим киевлянином, с любовью вспоминающего и остро воспринимающего перемены, происходящие с городом и его обитателями и в ироничной форме, делящегося наблюдениями с читателем.

Обложка книги Сергея Машкина «Заметки анти-героя»

Умер 14 апреля 2017 года в Киеве. Похоронен на Северном кладбище 17 апреля.

1950

28 апреля 1950 года в Киеве родился Анатолий Владимирович ЛЕМЫШ — поэт, журналист, автор-исполнитель песен. Лауреат литературных премий: «Славянские традиции», имени В. Сосюры и имени Л. Вышеславского.
Окончил механико-математический факультет Московского государственного университета.
Был программистом, электронщиком-наладчиком ЭВМ, инженером в лаборатории радионуклидной диагностики сердца в НИИ кардиологии. Из-за внимания КГБ к его песенной, и не только, активности был вынужден сменить несколько работ. После начала перестройки — режиссер театра авторской песни, бригадир строителей-кровельщиков, книготорговец, актер театра «Колесо», и т.д.
С середины 1990-х годов — журналист и редактор.
Анатолий Лемыш пишет стихи и песни с 1967 года, в основном на свои стихи.

Анатолий Лемыш.
«Все взлетает Андреевский купол в закат»

Становился лауреатом конкурсов и фестивалей авторской песни, в том числе Грушинского в Саратове (1973), киевских, московских, харьковских и т.д.
В 1970-х и 1980-х годах объездил с концертами весь бывший СССР. В 1990-х годах от активной песенной деятельности отошел.
Из печати вышли сборники стихотворений Анатолия Лемыша «Венок сонат Киеву» (1992), «Подольский переулок» (2001), «Музыка слова» (2006).
Записаны аудиоальбомы «Ангел мой», «Папа Подол», «Песни разных эпох», альбом мелодекламаций стихов под джаз «Домик у моря».
Анатолий Лемыш печатался в журналах и альманахах «Радуга», «Юрьев день», «Сталкер», «Соты», «Ковчег» и др.
Ряд стихотворений опубликованы в антологиях современной русской поэзии.
Песни и стихи из цикла о Киеве
Литературно-художественный портал «Изба-Читальня»

* * *

Вот опять затянула крыши
Ночь дремотная на века.
Этот Город я ненавижу.
Как мучителя. Как врага.

Вот он, грозный и грандиозный,
Нимбом зарева окружен,
Город звездный и многослезный,
Город-праздник и город-стон.

Весь довольный собой, шикарный,
Весь в крестах, в кружевах аллей, —
Как он прячет свой дух базарный
В тень каштанов и тополей!

Как он яростно усредняет!
Как роняет себя во лжи!
Как с цепи он спускает стаи
На высасыванье души!

Как мордуют его сатрапы!
Как умеют устроить вой!
Здесь святее римского папы
Каждый поп и городовой!

Здесь в искусство идти — как выбор:
Н а погром или с к в о з ь погром.
Слава тем, кто еще не вымер.
Горе тем, кто пошел на слом.

Здесь смешно быть — незаклейменным.
Здесь все чувства — и ложь, и грим.
Не-не-ви-жу его законы!
...И привычно живу по ним.

Я иду себе по аллее,
Чинно шаркаю, не спешу,
И от не-на-ви-сти шалею,-
И от неж-но-сти чуть дышу.

1944

28 апреля 1944 года в селе Новая Басань Черниговской области Василий Иванович ЛОПАТА — украинский график. Народный художник Украины (2001). Член Национального союза художников Украины (с 1971 года). Литератор. Член Национального союза писателей Украины (с 2006 года). Лауреат Национальной премии им. Т.Г. Шевченко (1993). Лауреат международной премии по экслибрису (1989, Англия). Лауреат литературной премии им. О. Гончара (2007). Почетный гражданин городов Виннипега и Брандон (Канада).
В 1970 году Василий Лопата окончил Киевский художественный институт, где учился у профессора В.И. Касияна.
В 1970—1972 гг. работал в творческой мастерской при Академии Искусств (педагог М. Дерегус).
Творчество (более 700 работ) включает почти все аспекты украинской народной жизни в его исторической и географической перспективах. Работает в жанре графики и живописи.

Иллюстрация к «Тарасу Бульбе»

Одна гривна. Художник Василий Лопата

Произведения:

Графические серии — иллюстрации — «Сон князя Святослава» И. Франко (1966),«Маруся Чурай» И. Хоменко (1968), «Українські народні думи» (1970), «Побратими» В. Шевчука (1971), «Людолови» З. Тулуб (1973), «Українські народні думи» (1973), «Украдені гори» Д. Бедзика (1974), «Каменярі» И. Франко (1975), «Прапороносці» О. Гончара (1976), «Таврія» О. Гончара (1978), «Полтава» А. Пушкина (1979), «Тополя» Т. Шевченко (1980), «Українські балади» (1981), «Українські народні казки» (1982), «Кобзар» Т. Шевченка (1992), «Слово о полку Ігоревім» (1986), «Про славне військо запорізьке низове» А. Кащенко (1989), «Страшна помста» Н. Гоголя (1994), «Тарас Бульба» Н. Гоголя (1999), «Маруся Чурай» Лини Костенко (2000);

Станковые серии — к поэзии Леси Украинки (1971), «Життя і творчість Г. Сковороди» (1972), «Сільські будні» (1984), портреты Киевских и Галицких митрополитов (1990-92), портрет Папы Ивана Павла ІІ и серия «Українські святі» (1993), «Хресний шлях України» (1995), «До життя і воскресіння» (1996);

Живопись — «Вічний поклик» (1996), «Я знаю шлях» (1995), «Благовіщення» (1996), «Моління про чашу» (1996), «Таємна вечеря» (1997), пейзажи, публикации;

Плакаты «Боже Великий Єдиний, нашу Вкраїну храни», «Зміцнімо діаспору — допоможемо Україні», листовки;

Оформление украинских гривен: портреты, пейзажи, орнаменты (1991);

Оформление дипломатического паспорта (1991), украинского паспорта (1993).
Произведения художника находятся в Национальном художественном музее в Киеве, музеях Чернигова, Полтавы, Днепропетровска, Сум. Часть работ хранится в Библиотеке Конгресса США в Вашингтоне, в Украинском музее города Нью-Йорк, Музее при Украинском католическом университете в городе Рим, в Третьяковской галерее в Москве, музее-квартире А.С. Пушкина в Петербурге, в частных собрания России, Великобритании, Канады, США.
Василий Лопата — автор книг:

«Надії та розчарування або Метаморфози гривні», изд. «Дніпро», 2000;

«Десь на дні мого серця», изд. «Дніпро», 2001, автобиограф. повесть;

«Дорогу свою покажи мені, Господи», «Анна-Т», 2005.
Енциклопедiя Сучасної України
Википедия (укр.)

1941 (85)

28 апреля 1941 года в Киеве родилась Ирина (Ираида) Владимировна ЖИЛЕНКО — украинская поэтесса, прозаик. Лауреат премия им. В.Н. Сосюры (1987, за книгу стихов «Дівчинка на кулі»). Лауреат Национальной премии Украины имени Тараса Шевченко (1996, за сборник «Вечірка у старій винарні»).
Детство Ирины Жиленко прошло на Черкасщине. После войны с родителями снова вернулась в Киев.
По окончании школы, поступила на вечернее отделение филологии Киевского госуниверситета, работала воспитателем в детском саду. Выпускница университета 1964 года.
В течение ряда лет работала в редакции газет «Молодь України», «Лiтературна України», журнала «Ранок».
Писать стихи начала в раннем возрасте.
Первой опубликованной книгой стал сборник художественных очерков «Буковинські балади» (1964).
В 1965 году вышел первый сборник стихотворений «Соло на сольфі».
Ирина Жиленко — автор около двадцати книг, среди которых:

«Автопортрет у червоному» (1971);

«Вікно у сад» (1978);

«Концерт для скрипки, дощу і цвіркуна» (1979);

«Дім під каштаном» 1982);

«Ярмарок чудес» (1982);

«Збулося літо» (1983);

«Останній вуличний шарманщик» (1985);

«Дівчинка на кулі» (1987);

«Чайна церемонія» (1990);

«Вечірка у старій винарні» (1994);

«Пори року» (1999);

Поэтический цикл «Казки на заході сонця»;

Сборники поэзии: «Вікно у сад», «Вірш для Діани», «Крамничка антикварій. Захід сонця», «Євангеліє від ластівки».
Для детей писательницей написаны:

повести «Двічі по два дорівнює кульбабці» (1983) и «Новорічна історія про двері, яких нема, і про те, як корисно іноді помилитися номером» (1986);

сборники детских стихов «Достигають колосочки», (1964), «Вуличка мого дитинства», (1979), «Казки буфетного гнома», (1985).
В 2011 году издана книга воспоминаний Ирины Жиленко «Homo Feriens» (по-русски — «Человек празднующий»).
Произведения Ирины Жиленко выходили в переводе на многие языки мира, в том числе русский.
Муж — украинский писатель Владимир Дрозд.
Умерла 3 августа 2013 года в Киеве.
Енциклопедiя Сучасної України
Википедия (укр.)
Произведения на сайте «Украинского центра»

1938

28 апреля 1938 года в селе Лугины Житомирской области родился Виктор Максимович БАННИКОВ — футболист, вратарь, спортивный деятель. Заслуженный мастер спорта (1991). Заслуженный работник физической культуры и спорта Украины.
Виктор Банников выступал за команды «Авангард» Житомир (1958), «Десна» Чернигов (1959—1960), «Динамо» Киев (1961—1969, 151 матч), «Днепр» Днепропетровск (1970), «Торпедо» Москва (1970—1973, 107 матчей).
В чемпионатах СССР провел 258 матчей.
Спортивные достижения:

Чемпион СССР 1967, 1968;

Обладатель Кубка СССР 1964, 1966, 1972;

Лучший вратарь СССР 1964, 1970.
За сборную СССР в 1964—1972 гг. провел 14 матчей.
Отличался великолепной реакцией и поразительной прыгучестью.

Тренерская работа:

1975 год — тренер отдела футбола Спорткомитета УССР;

1976 год — начальник команды «Заря» (Ворошиловград);

1977—1978 гг. — главный тренер «Спартака» (Житомир).
С 1978 по 1987 год — инструктор, начальник отдела и заместитель председателя Укрсовета «Зенита».
В 1988—1991 гг. — начальник отдела футбола и хоккея Укрсовета ВДФСО профсоюзов.
В 1991—2001 гг. — председатель, затем первый вице-президент Федерации футбола Украины.
Награжден Рубиновым орденом УЕФА «За заслуги», золотыми знаками отличия ФИФА и УЕФА.
Его именем назван Учебно-тренировочный комплекс в Киеве.
Умер 25 апреля 2001 года в Киеве, похоронен на Байковом кладбище.
Енциклопедiя Сучасної України
Википедия

1927

28 апреля 1927 года в Киеве родился Юрий Сергеевич ЩУРОВСКИЙ — украинский композитор, педагог.
В 1951 году окончил композиторский факультет Киевской консерватории по классу Б.Н. Лятошинского, в 1954 году — аспирантуру.
В 1951 году работал в Киеве редактором издательства «Мистецтво», в 1951—1952 гг. — заведующим музыкальной частью Киевского хореографического училища, а в 1952—1955 гг. — преподавателем теоретических дисциплин в Киевской консерватории.
С 1958 по 1962 год преподавал теоретические дисциплины в Курском музыкальном училище. Проводил в Курске творческие концерты.
С 1973 года — старший редактор отдела музыкально-педагогической литературы издательства «Музична Україна».

Со студентами Киевского музыкального училища имени Р. Глиэра

Юрий Щуровский — автор:

балета «Песня о дружбе» (поставлен в 1961 году в Харькове);

вокально-симфонических произведений;

двух симфоний, симфонических поэм и увертюр;

сочинений для оркестра народных инструментов;

камерно-инструментальных ансамблей;

хоров;

романсов, песен;

произведений для детей;

музыки для кинофильмов: «Тревожная молодость» (1954), «Капитан «Старой черепахи»(1956), «Павел Корчагин» (1956), «Грозные ночи» (1960), «Спасите наши души» (1960), «Тень» (короткометражный) (1961), «Пилипко» (1962), «Киевская соната» (1962), «Звёздочка» (киноальманах) (1962), «Трое суток после бессмертия» (1963), «Гибель эскадры» (1965), «Гольфстрим» (1968).

Фильм «Капитан «Старой черепахи» (1956).
Одесская киностудия.
Композитор Ю. Щуровский

Завершил по эскизам и оркестровал «Малороссийскую фантазию» Н.А. Римского-Корсакова.
Умер 13 октября 1996 года.
Википедия (укр.)
Кино-Театр.ru

1922

28 апреля 1922 года в Сомюре родился Мишель де СЕРЕВИЛЛЬ (иногда СЕРВИЛЬ; фр. — Michel de SÉRÉVILLE) — французский график, иллюстратор, актер.
После окончания Национальной школы искусств в 1939 году, танцевал в Академии классического танца русских мастеров в Париже и балет Дягилева.
Но уже тут живая графика танца увлекает юношу. Он не только танцевал — он рисовал своих коллег. Серж Лифарь, Коллет Маршан, Жанна Бабиле сохранились в его зарисовках. Альбом этих первых набросков хранился рядом с его балетными тапочками.
Танцевал в балете всемирно известного «Комеди франсез» и в труппе французского Современного балета, снимался в фильмах парижского телевидения, поставленных по чеховским «Трем сестрам» и «Чайке».
Участвовал также в концертах Русского хора, которым руководил в Париже Федор Сергеевич Паторжинский, наш эмигрант, родной брат прославленного киевского певца-баса, народного артиста Ивана Сергеевича Паторжинского. С Федором Сергеевичем Мишеля сблизило еще и то, что он женился на солистке его хора Елене.

Мишель де Серевилль и Федор Паторжинский

Мишель и Елена де Серевилли

Впервые он посетил СССР в 1957 году с французской делегацией во время Всемирного фестиваля молодежи и студентов. Он был тогда солистом танцевального ансамбля и даже завоевал серебряную медаль за исполнение баскских танцев.
Через два года он снова приехал, но уже совсем в другой роли — роли лейтенанта Пикара из знаменитого советско-французского фильма «Нормандия — Неман». Приезжал на съемки. Он сыграл одну из заметных ролей в популярнейшем в 1950-е годы фильме «Нормандия — Неман» — роль лейтенанта Пикара. Очаровал зрителей залихватским украинским гопаком.

Мишель де Серевилль
в роли лейтенанта Пикара
в фильме «Нормандия — Неман»

Первая его персональная выставка с успехом экспонировалась в выставочном зале Союза художников Украины в Киеве еще в 1965 году. Татьяна Яблонская любезно предоставила свою мастерскую французскому коллеге. Тогда же о художнике журналист Григорий Кипнис написал в «Литературной газете». Потом выставок было еще много: в салонах и галереях Парижа, а также в Брюсселе, в Денвере, в Кельне и др. городах мира.
В 1971 году Мишель де Серревиль снова приехал в Киев. В этот приезд, по просьбе Мишеля и его друга по Парижу киевлянина Владимира Скофенко, дипломата, много лет представлявшего Украину в ЮНЕСКО, Григорий Кипнис познакомил их с писателем Виктором Некрасовым. Во время их встреч Мишель постоянно рисовал, выполнил целую серию портретных зарисовок Некрасова.

Виктор Некрасов.
Рисунок Мишеля де Серевилля

В 1996 году в Киеве, в Украинском доме, состоялась еще одна персональная выставка Мишеля де Серевилля, организованная по инициативе и при содействии Французского культурного центра.
Художник-график, проиллюстрировал десятки книг самых популярных авторов, таких как: Вольтер, Стендаль, М. Дрюон, Г. Грин, Дж. Лондон, Ф. Мориак, С. де Бовуар, А. Тройя, А. Деко, Е. Евтушенко и др.
Умер 23 февраля 2006 года в Мугере (Аквитания, Франция).
Г. Кипнис «Шевалье де Бражелон»
Э. Блажко «Этот очаровательный Сервиль...»
Сервиль

1902

28 апреля 1902 года (15-го по ст. ст.) в Киеве в семье инженера родилась Валентина Александровна ОСЕЕВА — детская писательница. Лауреат Государственной премии СССР третьей степени (1952, за I—II части повести «Васёк Трубачев и его товарищи»).


В. Осеева «Васек Трубачев и его товарищи»

В юные годы Валентина Осеева мечтала стать актрисой и даже после окончания гимназии поступила на актерский факультет Института им. Н.В. Лысенко в Киеве, где училась до 1923 года.
Однако все изменил переезд семьи в Москву, а затем в Солнечногорск.
В 1924—1940 гг. работала педагогом и воспитателем в детских коммунах и приёмниках для беспризорных детей.
Во время эвакуации в годы Великой Отечественной войны работала воспитательницей в детском саду в Башкирской АССР.
Муж В.А. Осеевой — известный писатель В.Д. Охотников.
Семья с 1952 года проживала в посёлке Изюмовка, недалеко от города Старый Крым.
В 1937 году Валентина Осеева отнесла в редакцию свой первый рассказ «Гришка».
В 1940 году вышла первая книга «Рыжий кот». Затем были написаны сборники рассказов для детей «Бабка», «Волшебное слово», «Отцовская куртка», «Мой товарищ», книга стихов «Ежинка», повесть «Васёк Трубачёв и его товарищи» (1947—1951).
В 1959 году вышла повесть «Динка», а чуть позднее «Динка прощается с детством», имеющие автобиографические корни.
Награждена медалью «За доблестный труд в Великой Отечественной войне 1941—1945 гг.».
Умерла писательница 5 июля 1969 года в Москве, похоронена на Ваганьковском кладбище.
Википедия
Осеева Валентина Александровна

1892

28 апреля 1892 года в городе Докшици (Беларусь) родился Илларион Николаевич ПЛЕЩИНСКИЙ — украинский художник, график, педагог. Член Союза художников УССР (1938). Профессор (1948).
Начальное образование получил в Петербурге в «Обществе поощрения искусства», где учился у Н. Рериха, А. Рылова, И. Библибина.
В 1919—1921 гг. Илларион Плещинский учился в Казанском художественном институте.
В 1920-х гг. переехал в Киев.
Преподавал в Киевском художественном (1925—1934, 1944—1961; с 1948 года — профессор) и Киевском инженерно-строительном (1934—1944) институтах.
Произведения:

«Киев. Вид на берегу Днепра» (1927);

«По Шевченковским местам» (1936—1938);

«Шевченковский заповедник в Каневе» (1936—1938);

«После дождя» (1937);

«Кони на берегу» (1937);

«Уральские пейзажи» (1942—1959);

«Днепровские мотивы» (1947—1961) и др.

«На Дунае туман», 1945

«На Днепре. Киев»

Умер 6 февраля 1961 года в Киеве, похоронен на Байковом кладбище.
Википедия (укр.)
Українська Радянська Енциклопедія
Сайт Байкового кладбища

1878

С 28 апреля 1878 года (16-го по ст. ст.) по 25 января 1881 года (13-го по ст. ст.) — правление Киевского, Подольского и Волынского генерал-губернатора генерал-адъютанта Михаила Ивановича ЧЕРТКОВА (родился 2.08.1829 — умер 19.10.1905). По совместительству — командующий войсками Киевского военного округа.
Был убежденным, реакционным политиком, действия которого свидетельствовали об отсутствии каких-либо перспектив и каких-либо уступок.
Он даже препятствовал либеральным намерениям монарха, который хотел создать первый российский парламент.
Киевские газеты тех времен называли его «административным самодуром» и настоящим «держимордой».
В 1878 году представил жандармским и полицейским чинам право арестовывать лиц, подозреваемых в государственных преступлениях и передавать дела на рассмотрение военно-окружных судов.
Издал приказ об обязательной прописке, регистрации населения в Киеве, других городах, сдаче огнестрельного оружия и запрете продажи химических веществ.
В тоже же время его правление ознаменовалось беспрецендентным в истории генерал-губернаторства семейным стилем руководства.
Утверждалось, что всеми делами заведовала его супруга Ольга Ивановна и Михаил Чертков ни в чем ей не перечил.
Она организовывала общественные гуляния, устраиваемые с пропагандистскими целями — для демонстрации единения монархии с народом, участвовала в разного рода сомнительных делах, влияла полностью на деятельность своего мужа. И Чертков, невольно используя служебное положение, шел на различные злоупотребления.
Тем не менее, он серьезно занимался благоустройством города и значително улучшил его санитарное состояние.
Для очистки улиц и площадей привлекал арестантов.
А в 1888 году в Киеве была организована первая бесплатная амбулатория.
Освобожден от должности генерал-губернатора из-за сопротивления в проведении ревизии Киевской губернии сенатору Половцову , чего он так опасался.
В 1901—1905 гг. Михаил Чертков — Варшавский генерал-губернатор и командующий войсками Варшавского военного округа с назначением и членом Государственного Совета.
В феврале 1905 года уволен с поста генерал-губернатора и назначен состоять при особе его величества.
Умер 19 октября 1905 года (по ст. ст.) в Париже, где находился на излечении.
Википедия
Александр Анисимов «Господа антиподы. Правители города Киева»

1632

С 28 апреля 1632 года по 1647 год — КИЕВСКУЮ МИТРОПОЛИЮ ВОЗГЛАВЛЯЛ Петр МОГИЛА (в миру Петр Симеонович Могила; 1597(6) — 1647, Киев), киевский митрополит с титулом «Экзарх Константинопольского трона».

Благодаря трудам Могилы возобновилась православная жизнь в древних киевских храмах, включая Софийский собор. При его участии был основан крупнейший на Украине центр просвещения — Могилянская академия.
В 1869—1960 гг. в Киеве на Печерске была улица, названная именем киевского митрополита, основателя Киево-Могилянской академии Петра Семеновича Могилы— Петромогилянская. В этой местности в XVII веке находилась его усадьба. В 1960 году переименована в улицу Александра Копыленко.
В 2003 году в Киеве на территории Межрегиональной академии управления персоналом (МАУП) по улице Фрометовской, 2 был открыт памятник Петру Могиле. Скульпторы О.Ю. Сидорук и Б.Ю. Крылов.

Памятник Петру Могиле на территории МАУП. Сад Украины

1 июня 2007 года в Киево-Печерской лавре во дворе Киевских духовных академии и семинарии при финансовой поддержке семьи Засух был освящен памятник Петру Могиле.

Памятник Петру Могиле на территории Киево-Печерской лавры