|
2013
|
|
14 октября 2013 года в Киеве, на Подоле, в честь христианского праздника Покрова, ОСВЯЩЕНА ПЕРВАЯ СКУЛЬПТУРНАЯ КОМПОЗИЦИЯ ПОКРОВА БОГОРОДИЦЫ. Белоснежную статую Божьей матери высотой в четыре метра и весом 700 кг представили возле Свято-Покровского монастыря. Ее благословил Преосвященнейший Николай, епископ Васильковский. Для идеи творческая группа под руководством Романа Зубова взяла иконографическое изображение Богородицы с настенных росписей в Свято-Покровском монастыре Киева. Скульпторы Вадим Жуковский и Дмитрий Лелеченко работали над ее созданием три месяца. В качестве материала использовалась белая каменная масса, а покров выложили мозаикой. После освящения статуя установлена над фасадом дома по улице Глубочицкой, 26.


На киевском Подоле дом украсит статуя Богородицы
|
|
1974
|
|
14 октября 1974 года в Киеве на улице Саксаганского, 6 ОТКРЫТ РЕСПУБЛИКАНСКИЙ ДОМ КИНО, ныне Дом кино Национального союза кинематографистов Украины.

Дом кино — любимое место отдыха многих жителей и гостей столицы. На его трех этажах размещены четыре зала: Красный (на 670 мест), Синий (на 170 мест), конференц-залы Малый (на 50 мест) и Большой (на 1000 мест), ресторан, бар, библиотека, музей украинского киноискусства. Здание украшено чёрным стемолитом и алюминием. На фасаде над первым этажом скомпонован бетонный рельеф (скульпторы И.А. Коломиец и Г.Я. Хусид). Интерьеры созданы при участии архитекторов В.И. Мешковой, Е. Сендзюк и мастеров декоративно-прикладного искусства Н.И. Фёдоровой, А.Г. Шарай (худож. керамика), Е.А. Владимировой, 3.В. Вишневской (тематич. ковры, занавеси). Главный вестибюль выполнен в двух уровнях. В отделке интерьеров использованы самые современные для того времени материалы. Помещения Дома кино украшены керамикой в украинском национальном стиле. Проект здания разработали специалисты института КиевЗНИИЭП (архитекторы З.С. Чечик, Ф.И. Боровик, С.Я. Ходик, инженер И.В. Онищенко). Строительство осуществлял трест «Киевгорстрой-4» Главкиевгорстроя.

Красный зал Дома кино
В Доме кино регулярно проходят различные выставки, фестивали, конкурсы, «круглые столы» и собрания, ярмарки, презентации новых кинофильмов. 19 января 2012 года, в день 100-летия кинорежиссера Тимофея Васильевича Левчука, много сделавшего для открытия Дома кино, на его фасаде была торжественно открыта мемориальная доска. Дом кино
|
|
1965
|
|
14 октября 1965 года в Киеве в семье кинорежиссера Алексея Мишурина родилась дочь — Мария Алексеевна МИШУРИНА (псевдоним МАРИЯ ЛАДО) — драматург и сценарист, актриса кино. Член Гильдии киноактёров Украины (с 1993 года). Член Союза кинематографистов России (2000). Лауреат премии Российского Авторского Общества «За вклад в развитие науки, литературы и культуры России» (2010). Мария Мишурина окончила актерский факультет Киевского государственного института театрального искусства им. И. Карпенко-Карого (1986) и сценарный факультет ВГИКа (1994). В кино снималась под фамилией — Мишурина. Роли в кино: 1980 — «Долгие дни, короткие недели...», 1984 — «Два гусара», 1984 — «День рождения» (короткометражный) — Лена, 1986 — «Версия» Фильм 1-й, 1986 — «К расследованию приступить» 2 сер., 1987 — «Восемнадцатилетние» — Шура Можальская, 1990 — «Балаган», 1995—1996 — «Время собирать камни». Известна под псевдонимом Мария Ладо как драматург. Мария Ладо является автором восьми пьес и пяти киносценариев. В России и СНГ, странах Евросоюза и США на протяжении многих лет с большим успехом идут спектакли по её по произведениям, таким как «Очень простая история», «Маэстро», «Женщина года», «Красный, белый, немножко грязи», «Тёзка». Спектакли по её пьесам получили более 50 призов на Российских и международных театральных фестивалях. Сценарист: 1992 — «Сорочка со стежкой» (короткометражный), 2005 — «Две судьбы-2. Голубая кровь», 2005 — «Две судьбы-3. Золотая клетка» и др. В 2012 году в Москве была издана авторская книга «Мария Ладо. Пьесы». По приглашению занимается преподавательской деятельностью — проводит мастер-классы по кино и театральной драматургии. Википедия Кино-Театр.ru
|
|
1950
|
|
14 октября 1950 года в селе Кривуши, ныне Кременчугского района Полтавской области родился Виктор Федорович БАРАНОВ — украинский писатель (поэт, прозаик, переводчик). Заслуженный деятель искусств Украины (2006). Член Национального союза писателей Украины (1983). Лауреат премии им. В. Чумака журнала «Ранок» (1988). Лауреат художественной премии «Київ» в области художественной литературы им. Евгения Плужника, премии им. О. Гирника, Международных литературных премий «Триумф» и «Сад божественних пісень» им. Г. Сковороды (2007), литературно-художественной премии им. М. Коцюбинского.
 В 1974 году окончил Киевский университет им. Т. Шевченко. В 1968–1969 гг. работал слесарем, в издательствах: «Дніпро» (1974–1975 — ред.), «Радянський письменник» (1975–1979 — ред.), «Молодь» (1982–1984 — заведующий редакции), «Основи» (1995 — главный ред.), главный редактор юмористического еженедельника «Веселі вісті» (1998–2001). Заместитель главного редактора, в 2004—2014 гг. — главный редактор литературного журнала «Київ». Автор сборников стихов: «Народження полум’я» (1978), «Вічний двигун» (1980), «У середу рано» (1981), «Переступаючи поріг» (1985), «Жоржини в маминім саду» (1986), «Смуга біла, смуга чорна» (1988), «Поворожи на вранішній зорі» (2001), «Хата синьоока» (2007), «Отав невидима душа» (2014); сборника повестей и рассказаов «Переступаючи поріг» (1985), «Смуга біла, смуга чорна»; сборника юмористических произведений и литературных пародий «Вічний двигун» (1980); сатирического романа «Презент»; романов «Притула», «Смерть по-білому» (Международная литературная премия имени Николая Гоголя, 2007), «Не вір, не бійся, не проси» (2008), «Заплава» (2011); сборника статей и эссе «Тут і сьогодні» (2013). Виктор Баранов переводил на украинский язык стихи и прозу многих писателей Молдовы и Румынии. Среди них — М. Эминеску, Дж. Кошбук, Т. Аргези, Л. Блаґа, Ф. Нягу, Н. Стенеску, Л. Дамиан, Г. Виеру, П. Боцу, И. Друцэ и др. Выступал в печати с публицистическими, искусствоведческими, литературно-критическими статьями и юмористическими произведениями. Автор песенных текстов, среди которых «До українців», музыка Теодора Кукурузы. Написал, по предложению военных, украинский текст к песне «Прощание славянки». Отдельные произведения Виктора Баранова переведены на болгарский, грузинский, латвийский, русский, словацкий, таджикский языки. Член Президиума и Совета Национального союза писателей Украины (с 2001). Возглавлял Киевскую писательскую организацию, затем, с 19 ноября 2011 года до 30 июля 2014 года — Национальный союз писателей Украины. Был участником и докладчиком, как председатель НСПУ, на общенациональном круглом столе «Об'єднаймо Україну», который проходил в Администрации Президента 13 декабря 2013 года. Вице-президент Общества «Украина-Румыния» (с 2000). Вел на радио «Культура» передачу «Київ» для всіх» о журнале «Київ» с ноября 2009 года по октябрь 2013 года. Награжден орденом «За заслуги» III ст. (2012). Умер 30 июля 2014 года в Киеве, похоронен на Байковом кладбище. Енциклопедiя Сучасної УкраїниВикипедия (укр.)Віктор Баранов: Культ книжки – це культ найкращого в людині
|
|
1943
|
|
14 октября 1943 года в селе Землянки, ныне Глобинский район Полтавской области, в крестьянской семье родилась Раиса Афанасьевна КИРИЧЕНКО (девичья фамилия — КОРЖ) — известная украинская певица. Народная артистка Украины (1979). Лауреат Государственной премии Украины имени Т.Г. Шевченко (1986). Герой Украины (2003).
 Однажды в село на Полтавщине приехал с концертом хор Кременчугского автозавода, и его руководитель — Павел Оченаш, услышав пение телятницы Раисы Корж, пригласил ее в свой коллектив. Работала на Кременчугском автозаводе контролером, одновременно заочно училась и окончила десятилетку. С 1962 года Раиса пела в ансамбле «Веселка» Полтавской филармонии. Там и познакомилась со своим будущим мужем, баянистом Николаем Кириченко. По приглашению руководителя ансамбля «Ленок» Анатолия Пашкевича семья Кириченко переехала в Житомир. Со временем, когда в 1968 году Пашкевич возглавил Черкасский народный хор, члены семьи Кириченко вошли в его состав. В 1979 году ей было присвоено звание Народной артистки Украины. Раиса Афанасьевна не получила специального музыкального образования (окончила Харьковский институт искусств только в конце 1980-х). В 1983 году в Черкассах для нее был создан — гораздо более компактный чем хор — фолк-ВИА «Росава» (руководитель М. Петрина), и все же недоразумения с руководством филармонии приводят к тому, что в 1987 году Раиса Афанасьевна возвращается в Полтаву.
Раиса Кириченко — «Два кольори»
Раиса Кириченко — «Я козачка твоя»
Здесь у нее была создана собственный коллектив «Чураивна». После успеха песни «Пане полковнику» в ее репертуаре все больше поп-шлягеров, она записывается в студии группы «Фристайл». В свет выходят два компакт-диска Раисы Кириченко — «Судьбы моей село» и «Цветет черемуха». В 1999 году за самоотверженный труд, высокое профессиональное мастерство и активную гражданскую позицию ее наградили «Орденом княгини Ольги». 31 октября 2003 года Указом Президента Украины «за выдающийся личный вклад в деле сохранения и приумножения национального песенного наследия, многолетнюю творческую деятельность» Раисе Кириченко присвоено звание «Герой Украины» с вручением Ордена Державы.
Раиса Кириченко — «Грицю, Грицю до роботи!»
У неё не было второстепенных песен. Каждая становилась популярной и входила в каждый дом. «Чураївна», «Козачка», «Стремено», «Жіноча доля», «Мамина вишня» — эти песни известны и любимы не только на Украине. Ее пением восхищались слушатели Канады, Австралии, Германии, Польши, Филиппин, Алжира, Туниса и других стран мира, а также в штаб-квартире ООН. 9 февраля 2005 года умерла из-за болезни сердца в возрасте 61 года. Похоронена в селе Корещина Глобинского района Полтавской области (рядом с могилой её матери, как она завещала). В Киеве на фасаде дома по улице Артема № 40, где жила певица в 1997—2005 гг. открыта мемориальная доска.
|
|
1940
|
|
 14 октября 1940 года в Харькове в семье народного артиста СССР Александра Ивановича Сердюка родился сын — Лесь Александрович СЕРДЮК — актер театра и кино, педагог. Народный артист Украины (1996). Член-корреспондент Академии искусств Украины (1997). Член Национального союза кинематографистов Украины.В 1961 году Лесь Сердюк окончил Харьковский театральный институт. В 1961—1964 гг. — актер Харьковского академического украинского драматического театра им. Т.Г. Шевченко, в 1964—1965 гг. — Рижского ТЮЗа, в 1966—1970 гг. — Киевского академического театра русской драмы им. Леси Украинки, с 1970 г. — Киевской киностудии им. А. Довженко. В 2008 году, после 37 лет перерыва, вернулся на сцену в составе труппы Национального театра Ивана Франко. Дебютировал в кино в 1965 году. Первый фильм — «Гибель эскадры» (1965). Актер сыграл более 100 ролей в кино, из них – 80 главных ( Фильмография). Среди последних «Тарас Бульба» (2009), «Приключения на хуторе близ Диканьки» (2008), «От любви до кохання» (2008), «Мамай» (2003). Гетманский охранник. Лесь Сердюк
«Немеркнущие звёзды». Лесь Сердюк (1999)
Удостоен приза за лучшую мужскую роль в фильме «Соломенные колокола» на МКФ в Карловых Варах (1988, Чехословакия). С 2000 года — доцент кафедры телережиссуры Киевского государственного института театрального искусства (ныне Киевский национальный университет театра, кино и телевидения им. И.К. Карпенко-Карого), работал в должности профессора Киевского государственного университета культуры и искусств. Награжден Грамотой Верховной Рады Украины (2004), почетным знаком Киевского городского головы «Знак почета» (2005). Умер 26 мая 2010 года в Киеве, похоронен на Байковом кладбище. Жена — народная артистка Украины Ирина Бунина. Дочь — актриса Анастасия Сердюк. Сайт Национальной академии искусств УкраиныВикипедияКино-Театр.ru
|
|
1933
|
|
14 октября 1933 года в Новосибирске родилась Галина Афанасьевна ТУФТИНА — оперная певица (меццо-сопрано), педагог. Народная артистка Украинской ССР (1969). Народная артистка СССР (1980). Лауреат Всесоюзного конкурса вокалистов имени М.И. Глинки (IV премия, 1960). Лауреат Международного конкурса молодых оперных певцов в Софии (II премия, 1961). Лауреат Международного конкурса вокалистов в Тулузе (II премия, 1962). Лауреат Международного конкурса вокалистов имени Ф. Эркеля в Будапеште (III премия, 1965). Профессор (1989). В 1955—1960 гг. училась в Ленинградской консерватории (класс О.Ф. Мшанской). С 1956 по 1959 год — солистка Ленконцерта. В 1959—1960 гг. — солистка Ленинградского театра оперы та балета имени С.М. Кирова, с 1960 по 1961 год — солистка Ленинградского Малого оперного театра. С 1961 года — солистка Киевского театра оперы и балета, в котором работала до 1990 года. Впоследствии — в Национальной филармонии Украины. Оперные партии: Марина Мнишек — «Борис Годунов» М.П. Мусоргского;

Марина Мнишек. «Борис Годунов» М.П. Мусоргского.
Марфа — «Хованщина» М.П. Мусоргского; Любаша — «Царская невеста» Н.А. Римского-Корсакова; Амнерис — «Аида» Дж. Верди; Графиня, Полина — «Пиковая дама» П.И. Чайковского; Кармен — «Кармен» Ж. Бизе;

Кармен. «Кармен» Ж. Бизе.
Галина Туфтина — Oперa «Кармен» Ж. Бизе
Азучена — «Трубадур» Дж. Верди; Ульрика — «Бал-маскарад» Дж. Верди; Маддалена — «Риголетто» Дж. Верди; Мать — «Арсенал» Г.И. Майбороды; Аксинья — «Тихий Дон» И.И. Дзержинского; Настя — «Тарас Бульба» Н.В. Лысенко; Оксана — «Гибель эскадры» В.С. Губаренко; Галя — «Полководец» Б.Н. Лятошинского; Косова — «В бурю» Т.Н. Хренникова; Соломия — «Богдан Хмельницкий» К.Ф. Данькевича; Лола — «Сельская честь» П. Масканьи; Ольга — «Евгений Онегин» П.И. Чайковского; Княгиня — «Русалка» А.С. Даргомыжского; Зибель — «Фауст» Ш. Гуно; Сонетка — «Катерина Измайлова» Д.Д. Шостаковича и др. В концертном репертуаре певицы классические камерно-вокальные произведения и сочинения зарубежных и советский композиторов, а также русские и украинские народные песни.
Галина Туфтина. Украинская народная песня «Ой, джигуне, джигуне»
Гастролировала за рубежом (Афганистан, Франция, Швеция, Шотландия, Финляндия, Испания, Бельгия, Болгария, Румыния, Югославия и др.). В 1980—2007 гг. занималась преподавательской деятельностью в Киевской консерватории, с 1989 года — профессор. Среди его учеников — А. Швея, М. Липинская, О. Михайленко, В. Осадчук, О. Зинченко, Т. Странченко. Умерла 25 июня 2007 года в Киеве, похоронена на Байковом кладбище. Википедия
|
|
1927
|
|
14 октября 1927 года в Харькове родился Гелий Иванович СНЕГИРЕВ (псевдоним ЕВГЕНИЙ СНЕГИРЕВ) — кинорежиссер, писатель, киносценарист, диссидент. Отец — Иван Тимофеевич Снегирёв, украинский прозаик и драматург. Мать — Наталья Николаевна Собко, преподаватель украинского языка и литературы. Дядя — Вадим Николаевич Собко, писатель-фронтовик. После окончания Харьковского театрального института работал в одном из харьковских театров, затем — сельским учителем. В середине 1950-х переехал в Киев. После переезда непродолжительное время преподавал в ВУЗе, затем ушёл в литературу и журналистику. В 1956—1957 гг. заведовал отделом публицистики и художественной литературы в газете «Лiтературна Україна». Был принят в Союз писателей Украины. В 1957 выпустил, под редакцией Павла Загребельного, сборник новелл на украинском языке «Літо вернеться» («Лето вернётся»). В это же время подружился с писателем Виктором Некрасовым. Впоследствии выпустил ещё несколько сборников. Был принят в КПСС. Работал главным редактором Украинской студии хроникально-документальных фильмов. Был принят в Союз кинематографистов Украины. В 1966 году за участие в съемках несанкционированного советскими органами траурного митинга в день 25-летия трагедии в Бабьем Яре переведён из руководства студии в рядовые режиссеры. Печатался в центральной прессе, писал сценарии. Как прозаик стал известен в СССР в 1967 году после публикации в «Новом мире» рассказа «Роди мне три сына». После этого стал публиковаться за рубежом. В начале семидесятых пишет в соавторстве с Вадимом Скуратовским пьесу «Удалой добрый молодец» о русском революционере Германе Лопатине. Узнав о судьбе матери, заинтересовался материалами довоенных процессов над украинскими националистами, написал исследование «Мама моя, мама… или Патроны для расстрела», быстро распространившееся в антисоветских кругах. В 1974 году был исключён из КПСС и творческих союзов, что стало причиной нервного срыва и заболевания, приведшего к тромбозу сетчатки глаз. Получил вторую группу инвалидности. До своего ареста, который произошёл 22 сентября 1977 года, публиковался в диссидентской прессе, передавал тексты за рубеж для публикации («Обращение к вождю», «Письма к Дж. Картеру» и др), часто упоминался в радиопередачах BBC, Голоса Америки и т.п.
 С 1974 года до ареста работал над автобиографической книгой «Роман-донос», рукопись которой многие годы считалось исчезнувшей. 30 октября 1977 года объявил голодовку и был переведён на принудительное питание. Результатом голодовки стал паралич. После публикации в «Литературной газете» письма-отречения под заголовком «Стыжусь и осуждаю…» помилован. Летом 1978 года переведён из тюремной больницы в городскую Октябрьскую больницу. Был женат на поэтессе и переводчице Катерине Квитницкой, в последние дни жизни — Галине Анатольевне Флакс. Умер 28 декабря 1978 года в Киеве, похоронен на Байковом кладбище. В 1990-х посмертно восстановлен в Союзе писателей и Союзе кинематографистов Украины. В 2000 году в Киеве в издательстве «Дух и литера» был издан «Роман-донос» Гелия Снегирева. В 2004 году в Киеве на улице Рогнединской, 3, где жил Гелий Снегирев, была открыта мемориальная доска в его честь. ВикипедияФ. Снегирев «Путь чести и правды»
|
|
1925
|
|
14 октября 1925 года в Киеве родился Наум Моисеевич КОРЖАВИН (настоящая фамилия — МАНДЕЛЬ) — поэт, прозаик, переводчик и драматург. С раннего детства интересовался стихами. Общее образование получал в Киеве, но по его собственным воспоминаниям, был исключён из школы «из-за конфликта с директором». С диагнозом «близорукость» не попал в ряды защитников отечества. Впервые пробовал поступить в институт им. Горького в 1944 году, но с первого раза ему не удалось, а вот спустя год старания увенчались успехом и он был зачислен в абитуриенты. В 1947 году был арестован за участие в обществе «борьба с космополитизмом». Без малого восемь месяцев Наум Коржавин просидел в изоляторе Министерства госбезопасности СССР и в Институте им. Сербского. В конце концов, его осудили и спустя год сослали в Сибирь. Три года пробыл в селе Чумаково. С 1951 года четыре года пробыл в Караганде, за это время стал дипломированным специалистом — штейгером. Получив помилование в 1954 году, вернулся в Москву.
Наум Коржавин в Энциклопедии Русской Америки
Спустя еще два года добился восстановления в Литературном институте, который успешно окончил в 1959 году. Во время правления Хрущева, в «оттепель», впервые опубликовал свои стихи, занимался переводом текстов. Благодаря выпуску в 1961 году поэтического сборника «Тарусские страницы», Наум получил популярность. В сборник, выпущенный в 1963 году, входят стихи периода с 1941 года по 1961 год. В 1967 году на сцене театра им. Станиславского была поставлена пьеса Коржавина «Однажды в двадцатом». Спустя шесть лет Наум Коржавин добился выезда из СССР и переехал жить в Бостон (США). Там он продолжил свое творчество, выпустил сборники стихов «Времена» и «Сплетения».
Наум Коржавин (2012)
В 1980-х годах Булат Окуджава предложил ему вернуться в Россию. Вскоре состоялся их совместный концерт, публика была в восторге и аплодировала стоя. Умер 22 июня 2018 года в г. Дареме, штат Северная Каролина, США. Википедия Стихи Наума Коржавина Наум Коржавин «А тройка мчится...» (Сайт памяти Виктора Некрасова)
* * *
Я рожден от киевского ветра, Младший из компании ребят, Что теперь на сотни километров В одиночку под землей лежат. Никогда, нигде я не был лживым — Ни во сне, ни даже наяву. Говорю вам, что ребята живы, Потому что я еще живу! Ведь меня пока не износило Веком, что практичен и суров, И, как в раннем детстве, ходит в жилах Коренная киевская кровь. Та, что бушевала в тихом сквере, Где, забыв о бомбах и беде, Немцами расстрелянный Гальперин Мне читал стихи о тамаде. Под Осколом, в придорожной лунке Залегли бойцы за грудой шпал, И в последний раз поднялся Люмкис, И блеснул очками, и упал... И, сказать по правде, я не знаю, Где, когда, в какой из страшных битв — Над Смоленском или над Бреслау Шура Коваленко с неба сбит... Я силен, упорен, взгляд мой светел, Потому что — с головы до пят — Я питомец киевского ветра, Младший из компании ребят!
1946
|
|
1924
|
|
14 октября 1924 года в Умани, ныне Черкасской области, родилась Оксана Александровна СУПРУН — украинский скульптор. Заслуженный деятель искусств УССР (1964). Дочь скульптора, народного художника Украины Галины Петрашевич (1903–1999). Жена скульптора, народного художника Украины Анатолия Белостоцкого (1921–1993). В 1951 году Оксана Супрун окончила Киевский художественный институт, где училась у своей матери и Макса Гельмана.

Партизанка. 1951 г.
Произведения: «Партизанка» (1951); «Дружба» (1954); «Песня» (1955); «Колхозница» (1957); «Будущее» (1960); «Думы» (1964); Портрет командира бронепоезда Л.Мокиевской (1965); «Полевая царевна» (1966-1967); «Хлебороб» (1969); Мемориальная композиция памяти поэта-партизана Н.Шпака (1975); «Лето» (1976); «Урожай» (1978); «Гимнастки» (1980-1981) и др. Произведения, созданные вместе с Анатолием Белостоцким: Сюжетная группа «Перед боем. Богдан Хмельницкий, Максим Кривонос и Иван Богун» (1954); Памятники: Воинам-односельчанам, которые полегли на фронтах Великой Отечественной войны — в Золочеве (1951); Участникам Баштанского восстания 1919 года — в пгт Баштанка Николаевской области; Ивану Франко в Киеве (открыт 28 августа 1956); Тарасу Шевченко в Одессе (1966); Владимиру Ленину в Чернигове (1967); Ленину в Каменец-Подольском (в соавторстве с Галиной Кальченко и Анатолием Белостоцким; открыт 14 апреля 1970 года, демонтирован 18 августа 1992 года). Награждена орденом «Знак Почета». Умерла 1 мая 1990 года в Киеве, похоронена на Байковом кладбище. Сын Оксаны Супрун и Анатолия Белостоцкого — Сергей Белостоцкий (1952—2003) — был художником-монументалистом и графиком. На иллюстрации: бюст Тараса Шевченко на станции метро «Университет» в Киеве. Википедия (укр.)
|
|
1920
|
|
14 октября 1920 года в селе Сосновка Киевского уезда Киевской губернии (ныне село Макаровского района Киевской области Украины) в крестьянской семье родился Владимир Трофимович ПОПОВИЧ — советский военный лётчик, полковник авиации. В годы Великой Отечественной войны — командир эскадрильи 44-го гвардейского бомбардировочного авиационного полка 9-й гвардейской бомбардировочной дивизии 16-й воздушной армии 1-го Белорусского фронта, гвардии старший лейтенант. Герой Советского Союза (1946).
 Окончил семь классов и школу Фабрично-заводского ученичества. В 1940 году призван в ряды Красной Армии. В боях Великой Отечественной войны с апреля 1942 года. К маю 1945 года гвардии старший лейтенант Владимир Попович совершил 887 ночных боевых вылетов на бомбардировку аэродромов, скоплений войск противника, нанеся ему большой урон. Указом Президиума Верховного Совета СССР от 15 мая 1946 года за мужество и героизм, проявленные при 887 боевых вылетах на бомбардировку аэродромов, складов, по скоплениям вражеских войск и техники противника гвардии старшему лейтенанту Владимиру Трофимовичу Поповичу присвоено звание Героя Советского Союза с вручением ордена Ленина и медали «Золотая Звезда» (№ 7036). После окончания Великой Отечественной войны продолжал службу в Военно-Воздушных Силах СССР. В 1948 году окончил Высшие авиационные курсы, в 1954 году — Центральные лётно-тактические курсы усовершенствования офицерского состава. Осваивал новую боевую технику, учил молодёжь, воспитывал крылатую смену. Награжден орденом Ленина, двумя орденами Красного Знамени, орденом Александра Невского, тремя орденами Красной Звезды, медалями. С 1960 года полковник В.Т. Попович — в запасе. Жил в Киеве. Умер 22 июля 1978 года в Киеве, похоронен на Городском кладбище «Берковцы». ВикипедияСайт «Герои страны»Авиационная энциклопедия «Уголок неба»Киевский некрополь
|
|
1913
|
|
14 октября 1913 года (1-го по ст. ст.) в Белой Церкви Киевской губернии родился Александр Михайлович БОРЩАГОВСКИЙ — писатель, сценарист, критик, публицист. Ветеран Великой Отечественной войны. В 1935 году Александр Борщаговский окончил Киевский театральный институт, в 1940 году — аспирантуру Театрального института имени Н.В. Лысенко. Работал заведующим литературной частью в киевских театрах — им. И.Я. Франко (1938—1940), им. Леси Украинки (1945—1946). Один из организаторов киевского журнала «Театр» (1936—1941). В 1945—1946 годах — начальник сценарного отдела Киевской киностудии художественных фильмов. В 1946—1948 гг. работал в Киеве в газете «Радянське мистецтво» заместителем редактора, куда пригласил на работу заведующим отдела искусств своего друга писателя Виктора Некрасова. Автор ряда работ по истории украинского классического театра и драматургии: «Шевченко и театр» (1941, в соавторстве с М. Осипенко), «Драматические произведения Ивана Франко» (1946), «А.М. Бучма» (1947), «Драматургия Тобилевича» (1948), «Шекспир и украинский театр» в книге «Вильям Шекспир. Сборник статей»(1939), исследования творчества М. Заньковецкой, И. Кочерги, А. Корнейчука. В 1949 году в рамках идеологической кампании против «буржуазных космополитов» был уволен с работы, исключён из ВКП(б), лишён возможности печататься за участие в «антипатриотической группе театральных критиков». Был вынужден уехать в Москву. В дальнейшем выступал преимущественно как прозаик и сценарист. Был членом редакционного и художественного советов одного из объединений «Мосфильма». Сочинения: «Русский флаг» (1953) — исторический роман о малоизвестном эпизоде из истории защиты Петропавловска-Камчатского от англо-французской эскадры во время Крымской войны; «Пропали без вести» (1955) — повесть на основе подлинной истории шести советских моряков, потерпевших кораблекрушение и спасенных через 82 дня у берегов Камчатки; «Седая чайка» (1958); «Остров всех надежд» (1962); «Млечный путь» (1970); «Где поселится кузнец» (1976); «Не чужие» (1978) — сборник рассказов; «Сечень. Повесть об Иване Бабушкине» (1978); «Дамский портной. Пьеса» (1980) (экранизирована) — о трагедии Бабьего яра; «Была печаль» (1983); «Портрет по памяти» (1984) — роман о Гоголе, как бы увиденном глазами Александра Агина; «Восстань из тьмы» (1987); «Записки баловня судьбы» (1991); «Обвиняется кровь» (1994); «Пустотелый монолит» (1997); «Уходящие острова (эпистолярные беседы в контексте времени и судьбы)» (2005) — беседы с Валентином Курбатовым. Сценарист фильмов: 1962 — «Третий тайм», 1967 — «Три тополя на Плющихе», 1969 — «Только три ночи», 1970 — «Поезд в завтрашний день», 1973 — «Дверь без замка», 1973 — «Сойти на берег», 1978 — «Стеклянные бусы», 1990 — «Дамский портной». Награжден орденами «Знак Почета», Отечественной войны II степени, медалями «За оборону Сталинграда», «За победу над Германией» и др. Отчим сценариста Светланы Кармалиты. Умер 4 мая 2006 года в Москве, похоронен на Востряковском кладбище. Википедия Однажды в «Знамени»...
|
|
1906
(120)
|
|
 14 октября 1906 года (1-го по ст. ст.) в городе Ахтырка Харьковской губернии, ныне Сумской области, родился Петр Сергеевич БЕЛИННИК — украинский оперный и камерный певец (лирический тенор). Народный артист СССР (1954). В 1933—1936 гг. учился в Харьковской консерватории (класс пения Р.С. Вайн). В 1936—1940 гг. — солист Большого театра СССР (Москва), в 1941—1942 гг. — солист Харьковского, с 1942 года — Киевского театра оперы и балета. Партии: Ленский («Евгений Онегин» Чайковского); Юродивый («Борис Годунов» Мусоргского); Торопка («Аскольдова могила» Верстовского); Альфред («Травиата» Верди); Петро («Наталка-Полтавка» Лысенко); Анатоль («Война и мир» Прокофьева) и др.
Пётр Белинник. Ариозо Лыкова. Опера «Царская Невеста», композитор Н. Римский-Корсаков.
Певец не ограничивался выступлениями на оперной сцене. Известен также как исполнитель украинских народных песен.
Борис Гмыря, Петр Белинник. «Місяць на небі»
Творческая дружба объединяла Петра Белинника с Государственной академической капеллой «Думка», Государственной капеллой бандуристов. Их концерты с участием народного артиста СССР Петра Белинника превращались в события искусства незаурядного значения. Об этом свидетельствует ряд пластинок с записями их совместных выступлений.
Пётр Белинник — «Золотые голоса Украины»
Награжден орденом Ленина и орденом Трудового Красного Знамени. Умер 14 октября 1998 года в Киеве, похоронен на Байковом кладбище. Енциклопедiя Сучасної України Википедия Сайт Байкового кладбища
|
|
1887
|
|
14 октября 1887 года (2-го по ст. ст.) в городе Ахтырка Харьковской губернии, ныне Сумской области, в семье земского врача родился Михаил Яковлевич РУДИНСКИЙ — археолог, музейный работник, педагог. Профессор. Окончил историко-филологический факультет Харьковского университета. После окончания университета в 1910—1912 гг. работал преподавателем Путивльской женской гимназии, а впоследствии — Киевского (1912—1915) и Петербургского (1915—1917) коммерческих училищ. 27 апреля 1919 года, благодаря усилиям Михаила Рудинского был открыт Полтавский художественный музей и он стал одним из первых его директоров. В 1924 году возглавил отдел шитья и тканей Лаврского музея в Киеве. Одновременно — внештатный сотрудник Кабинета антропологии имени Ф. Вовка. Осенью 1924 года вошел в состав Всеукраинского археологического комитета при ВУАН, а 5 февраля 1925 года на пленуме Комитета был утвержден ученым секретарем его президиума и оставался на этой должности до начала 1929 года. В 1924 году был одним из инициаторов и участников создания научного сборника «Археологія» — официального печатного органа Института археологии Национальной Академии наук Украины. В 1926 году он работал в отделе археологии Всеукраинского исторического музея имени Т.Г. Шевченко, в 1927 году становится действительным членом кафедры антропологии и географии при Харьковском институте народного образования, а после реорганизации в 1930 году в Украинский институт материальной культуры — до 1932 года оставался его профессором. Параллельно участвовал в археологических экспедициях, исследовал палеотические стоянки Пушкари (где стал первооткрывателем деснянской группы), Мезин, Журавка; мезолитические и неолитические на Средней Десне; ранней трипольской культуры в Озринцах на Среднем Днестре. Весомые открытия, сделанные ученым, уже к началу 1930-х годов получили высокую оценку как со стороны отечественных, так и зарубежных археологов. Участники II Международной конференции по исследованию человеческих отношений, посетив в сентябре 1932 года, организованную М.Я. Рудинским в Киеве выставку палеолитических находок, были, без преувеличения, поражены ее экспонатами. Поэтому, когда в 1933 году началась работа по организации Института истории материальной культуры, М.Я. Рудинскому поручили возглавить в нем сектор доклассового общества. В 1934 году арестован НКВД по обвинению в «контрреволюционной деятельности» и сослан на три года в Архангельскую область, где работал на лесоповале. В конце сороковых годов учёный смог вернуться в Киев в Институт археологии АН УССР. До своей смерти, в 1958 году, Михаил Яковлевич исследовал Каменную могилу. Результат этих исследований — книга «Кам’яна могила» была опубликована в 1961 году, уже после смерти учёного. Михаил Рудинский — автор свыше 50 научных работ. Умер 23 июня 1958 года в Киеве, похоронен на Байковом кладбище. 22 июля 1989 года Михаил Яковлевич Рудинский был посмертно реабилитирован прокуратурой Киева. Википедия
|
|
1856
(170)
|
|
14 октября 1856 года (2-го по ст. ст.) в Киеве ОТКРЫЛСЯ ПЕРВЫЙ В УКРАИНЕ СТАЦИОНАРНЫЙ ОПЕРНЫЙ ТЕАТР, сооруженный по проекту академика Ивана Штрома. К концу 1840-х годов здание первого киевского Городского театра обветшало, и появилась необходимость в постройке нового театра. В апреле 1850 года проект строительства нового здания Городского театра был утверждён императором Николаем I. Место для театра было выбрано на пересечении улиц Владимирской и Кадетской (ныне Богдана Хмельницкого). Площадь, на которой построен театр, получила название Театральной.

Рисунок 1856 года
Зал его имел 4 яруса лож и вмещал 850 (по др. источнику 970 зрителей). Здание театра современники называли достижением архитектурного искусства. Н.В. Закревский в «Описании Киева» (1868) писал, что «фасад привлекает простотой и грациозностью и утончённостью своей он является украшением города», газета «Киевский телеграф» отмечала большие размеры и удобство зала. После открытия в театре выступали русские и польские драматические труппы — Т. Борковского (1858—1863), Н.К. Милославского (1864—1865), Н. Новикова (1865—1866), П. Протасова (1863—1864, 1866—1867). В 1863—1865 годах выступала итальянская опера Ф. Бергера, а в 1867 году была организована и 8 ноября (27 октября по ст. ст.) официально открылась Русская опера. С этой даты Городской театр стал первым на Украине оперным театром, но в нём продолжали выступать и драматические коллективы. Здесь в 1874 году впервые осуществлена профессиональная постановка оперы Н.В. Лысенко «Рождественская ночь». В 1882 году выступала украинская труппа М.Л. Кропивницкого, 5 февраля (24 января по ст. ст.) прошли бенефисы Кропивницкого и 14 февраля (2-го по ст. ст.) Н.К. Садовского. Также выступали русские актёры М.Н. Ермолова (1878), А.П. Ленский (1873, 1878), М.М. Глебова (1876, 1878, 1879), М.Г. Савина (1877, 1879, 1881), С.В. Яблочкина (1878), Г.Н. Федотова (1873, 1879), П.А. Стрепетова (1878). Гастролировали зарубежные актёры: из США — А. Олдридж (1861), итальянские — А. Ристори (1871), Э. Росси (1878, 1890, 1896), Э. Дузе (1891), французские — С. Бернар (1881), Б.-К. Коклен (1882, 1889), немецкие — Л. Барнай (1886), Э. фон Поссарт.

Горит здание театра
17 февраля (5-го по ст. ст.) 1896 года, в последний день сезона, после утреннего спектакля «Евгений Онегин» П.И. Чайковского в одной из гримерных комнат начался пожар. Огонь распространялся молниеносно и уже через несколько часов от театра остались лишь обугленные стены. На его месте в 1897—1901 гг. построено современное здание Национальной оперы Украины. На иллюстрации: здание театра. 1901. Википедия
|
|
910
|
|
14 октября — ПОКРОВ ПРЕСВЯТОЙ БОГОРОДИЦЫ. Великий Церковный праздник.

Точной даты и истории появления праздника Покрова Пресвятой Богородицы не существует. Но большинство исследователей придерживаются мнения о том, что начало события, которые произошли 1 октября (14 октября по новому стилю) 910 года, и явились днем, когда был установлен праздник Покрова. Богородица -ПокровСтолица Византии, Константинополь, в то время находилась в окружении неприятеля. На окраине города стоял Влахернский храм, в котором находились великие святыни – риза (т.е. покров) и пояс Божией Матери. Сюда их привезли паломники из Иерусалима. Люди всю ночь находились в храме и молились о своем спасении от неприятеля. Во время всенощной они неожиданно увидели явление Пресвятой Богородицы, которая в окружении ангелов и святых шла по воздуху. Рядом с Нею были пророк Иоанн Предтеча и апостол Иоанн Богослов. В одних источниках рассказывается о том, что Богородицу увидели все молящиеся, а в других- что Ее видели только святой Андрей со своим учеником Епифанием, которые тогда находились в храме. Богородица начала молиться на коленях, после этого подошла к храмовому престолу, сняла с себя покров (покрывало) и раскрыла его над людьми в храме. Этот Ее покров и стал знамением о защите христиан от врагов. Богородица стояла «на воздусе молебно простирающу всечестнеи Свои руци, просяще умирения миру и спасения душ наших». Люди смотрели, как покрывало, накинутое Богородицею висело над ними в виде покрова. Через некоторое время видения не стало видно — Царица Небесная вместе и ее покров исчезли, но все почуствовали благодать, которая опустилась на них.

По молитвам Божией Матери Константинополь был спасен от захвата и разорения, это событие навсегда осталось в людской памяти, а Церковный календарь прибавился этим Великим Праздником Покрова.
|
|
Киевские адреса В. Некрасова
Видеоканал «Виктор Некрасов» (YouTube)
|