Профессиональную сценическую деятельность начал в 1907 году. Работал в театрах Украины.
Яркий комедийный актёр, Гнат Юра развивал лучшие традиции украинского сценического искусства.
Один из основателей (1920) и руководителей (до 1954 года, в 1954—1961 гг. совместно с М.М. Крушельницким) Нового театра в Виннице, ставшего вскоре Театром имени И. Франко (с 1923 года — в Харькове, с 1926 года — в Киеве).
Среди крупнейших режиссёрских работ: «97» Кулиша (1924, играл роль Копыстки), «Вий» Вишни по Гоголю (1925), «Женитьба Фигаро» Бомарше (1933, играл роль Фигаро), «Ой, не ходи Грицю...» Старицкого (1538), «Украденное счастье» Франко (1940, 1956), «Богдан Хмельницкий» (1939), «Макар Диброва» (1948), «Калиновая роща» (1950) Корнейчука, «Дума о Британке» Яновского (1957), «Свадьба Свички» Кочерги (1960).Роли в кино: 1935 — «Дивный сад» — эпизод, 1936 — «Прометей» — Сидоренко управляющий пана Свечки, 1937 — «Запорожец за Дунаем» — Селим-ага, 1938 — «Кармелюк» — пан Опанасенко, 1939 — «Щорс» — атаман Коновалец, 1951 — «Незабываемый 1919 год» — Клемансо, 1951 — «Тарас Шевченко» — Щепкин Михаил Семенович актёр, 1953 — «Мартын Боруля» — богатый шляхтич (главная роль), 1956 — «Суета» — Терёшка Сурма, 1958 — «Сто тысяч» — Бонавентура Копач,
Режиссер фильмов: 1952 — «В степях Украины», 1952 — «Украденное счастье», 1953 — «Мартын Боруля», 1958 — «Сто тысяч».

Фильм «Мартын Боруля» (1953)


С 1938 года преподавал в Киевском театральном институте им. И. Карпенко-Карого (с 1946 года — профессор).
Награжден тремя орденами Ленина, двумя орденами Трудового Красного Знамени, орденом «Знак Почёта», медалями.
Умер 18 января 1966 года в Киеве, похоронен на Байковом кладбище.
В 1967 году именем Гната Юры названа улица в Киеве.
В Киеве на улице Ольгинской, 2/1, где в 1944—1966 гг. жил артист, в 1969 году установлена мемориальная доска (бронза, барельеф; скульптор Ю.Л. Синкевич, архитектор А.А. Сницарев).



27 мая 2011 года в сквере возле Национального академического драматического театра имени Ивана Франко был открыт памятник Гнату Игнатьевичу Юре.



Википедия (укр.)
Кино-Театр.ru
Валерій Гайдабура «Гнат Юра, якого ми пам’ятаємо і якого ми не знали»

13 января 1888 года (1-го по ст. ст.) в Умани, ныне Черкасской области, родился Лев Юрьевич КРАМАРЕНКО — живописец, педагог. Профессор (1935).
В 1906—1908 гг. Лев Крамаренко учился в Петербургской академии художеств у Дмитрия Кардовского, в 1911 году — в Парижской академии художеств.
Был членом Объединения современных художников Украины (с 1927 года).
С 1913 года участвовал в художественных выставках.
В 1918—1932 гг. преподавал в Киевской Академии Художеств.
С 1923 года был ректором и деканом факультета Киевского института пластических искусств.
В 1935—1941 гг. работал профессором Института повышения квалификации художников в Москве.
Произведения: «Работница» (1927), «Натюрморт с самоваром» (1929), «Рабочий поселок в Горловке» (1933), «Переулок у Гур-Эмира» (1934), «Солнечный день (1934), «Чайхана» (1935), «Вечер в Бухаре» (1935), «Крымский натюрморт» (1937), «Натюрморт на белой скатерти» (1937), «Деревья у оврага» (1938), «Москва в пасмурный день» (1940), «Весна на Истре» (1941) и др.



Рабочий поселок в Горловке, 1933



Бурное море, 1938

Умер 2 марта 1942 года в эвакуации Самарканде (Узбекистан).
Енциклопедiя Сучасної України
Википедия
Artru.info
Масловка — город художников

Окончил груньскую «трёхлетку», а затем Зеньковскую двухклассную школу. В 1902 году Василя привозят в Киев, где он успешно сдает экзамены в фельдшерскую школу. После ее окончания, он экстерном сдает экзамены в Харькове за восьмой класс мужской гимназии.
Восемнадцатилетний Василь Губенко начал работать фельдшером в войсковых частях в I Мировую войну. Тогда и началась его литературное творчество, он публиковал свои рассказы и фельетоны во фронтовых газетах под псевдонимами Василь Груньский, Василь Чечвянский, Чеч, Вас.Чеч.
В начале 1924 года Василь жил и работал в Ростове-на-Дону, где активно сотрудничал с местной прессой, как фельетонист. В конце того же года он вернулся в Харьков, на тот момент столицу Украины, и плодотворно трудился в газетах и журналах.
В начале 1925 года — заведовал филиалом газеты «Вести» в Полтаве.
С помощью Василя Блакитного стал основателем сатирического журнала «Красный перец» и вновь переехал в Харьков.
Первый сборник юморесок Василя Чечвянского «Царь зверей» вышел в 1928 году.
Всего опубликовал более 15 сборников юморесок, среди которых:

«Цари природы» (1928);

«Эх, товарищи …» (1928);

«Кадило» (1929);

«Между прочим» (1929);

«Переливание крови» (1929);

«Оздоровление аппарата»;

«Оскудение»;

«Фактор» (1930);

«Не вам говоря» (1930);

«Пародии» (1930);

«Республиканцы» (1930);

«Несчастные» (1933);

«Утилю путевку» (1934).
В юморесках и фельетонах, сатирических зарисовках автор бичевал бюрократов, взяточников, приспособленцев.
В 1930-е годы над интеллигенцией, а особенно писателями Украины, нависла черная туча сталинских репрессий. Не обошла она семью Губенко. 26 декабря 1933 года арестовывают Остапа Вишню, выдвигая ему обвинение в покушении на секретаря ЦК КП(б) П. Постышева, 3 марта 1934 года смертную казнь заменили десятью годами лишения свободы.
Как только арестовали Остапа Вишню, Василя Чечвянского перестали печатать.
2 ноября 1936 года его арестовали вместе с другими 17 писателями. Через год арестовали и жену Чечвянского Надежду Губенко. После ареста его произведения были изъяты из библиотек, запрещены и уничтожены.
15 июля 1937 года Василя Чечвянского расстреляли за якобы контрреволюционную деятельность в Киеве. И только в 1957 году Василь Чечвянский-Губенко был реабилитирован.
После долгого замалчивания лишь в 1959 году были напечатаны его «Избранные юморески», «Мягкий характер», а в 1990 году в библиотеке «Огонек» на русском языке — «Ответственность момента».
Википедия (укр.)
Василь Чечвянский «Ложки»

24 марта 1888 года (12-го по ст. ст.) в Харькове родился Юрий Степанович КИПОРЕНКО-ДОМАНСКИЙ — певец (драматический тенор), педагог. Народный артист УССР (1936). Заслуженный артист Грузинской ССР (1943). Лауреат Сталинской премии второй степени (1949). Доцент (1952).
Ученик А. Лабинского и Г. Танара.
На сцене с 1907 года.
Пению учился в Москве (1911—1916), совершенствовался в Италии (1927, Милан).
В 1907—1913 гг. выступал в музыкально-драматических труппах.
В 1913—1938 гг. пел в оперных театрах Москвы, Киева, Тбилиси и др.
Юрий Кипоренко-Доманский был одним из первых советских певцов, которые за средства государства учились за рубежом (1927—1928 годы, театр «Ла Скала»).
С 1938 года — солист Украинского театра оперы и балета (Киев).
Партии: Собинин («Иван Сусанин» М.И. Глинки; Государственная премия СССР, 1949), Герман («Пиковая дама» П.И. Чайковского), Садко («Садко» Н.А. Римского-Корсакова), Андрий («Тарас Бульба» Н.В. Лысенко), Хозе («Кармен» Ж. Бизе), Радамес, Отелло («Аида», «Отелло» Дж. Верди) и др.

Собинин («Жизнь за царя» М. Глинки). Опера С. Зимина (Москва). 1915 г. Фотостудия К. А. Фишера	Тангейзер («Тангейзер» Р. Вагнера)

Выступал как концертный певец.
С 1948 года преподавал в Киевской консерватории (с 1952 года — доцент).
Награжден двумя орденами Трудового Красного Знамени (1948, 1951).
Умер 6 августа 1955 года в Киеве, похоронен на Байковом кладбище.
Жена — драматическая актриса П.А. Доманская.
Енциклопедiя Сучасної України
Википедия (укр.)
Сайт Байкового кладбища

Сын руководителя городской музыкальной школы Густава Нейгауза, Нейгауз во многом был самоучкой, поскольку педагогические методы и пианистические принципы отца вызывали у него скорее отторжение.
Наибольшее влияние на его творческое развитие оказали его двоюродный брат польский композитор Кароль Шимановский и, особенно, его дядя — Феликс Блюменфельд.
В 1902 году он дал первый концерт в Елисаветграде совместно с 11-летним Мишей Эльманом, а в 1904 году давал концерты в Дортмунде, Бонне, Кёльне и Берлине.
Впоследствии учился у Карла Генриха Барта и Леопольда Годовского в Берлине.
С Годовским с 1909 года и до начала Первой мировой войны обучался в Венском университете музыки и исполнительского искусства.
В 1913 году Нейгауз вернулся в Россию, где через два года экстерном окончил Петроградскую консерваторию.
Преподавал некоторое время в Тифлисе, в 1919—1922 годах — в Киевской консерватории, а с 1922 года — в Московской консерватории, где также был директором в 1935—1937 годах.
Среди его учеников — Теодор Гутман, Эммануил Гросман, Берта Маранц, Эмиль Гилельс, Яков Зак, Святослав Рихтер, Евгений Малинин, Анатолий Ведерников, Вера Горностаева, Анатолий Геккельман, Александр Слободяник, Евгений Либерман, Леонид Брумберг, Владимир Крайнев, Алексей Любимов, Алексей Наседкин, Раду Лупу.

Генрих Нейгауз



Награжден орденами Ленина и Трудового Красного Знамени.
Генрих Нейгауз умер 10 октября 1964 года в Москве.
Сын Нейгауза — Станислав, также стал известным пианистом.

Поэт Осип Мандельштам об игре Генриха Густавовича Нейгауза написал стихотворение.

«Рояль»

Как парламент, жующий фронду,
Вяло дышит огромный зал,
Не идет Гора на Жиронду,
И не крепнет сословий вал.

Оскорбленный и оскорбитель,
Не звучит рояль — Голиаф,
Звуколюбец, душемутитель,
Мирабо фортепьянных прав.

Разве руки мои — кувалды?
Десять пальцев — мой табунок!
И вскочил, отряхая фалды,
Мастер Генрих, конек-горбунок.

Не прелюды он и не вальсы,
И не Листа листал листы,
В нем росли и переливались
Волны внутренней правоты.

Чтобы в мире стало просторней,
Ради сложности мировой,
Не втирайте в клавиши корень
Сладковатой груши земной.

Чтоб смолою соната джина
Проступила из позвонков,
Нюренбергская есть пружина,
Выпрямляющая мертвецов.

Cайт семьи Нейгаузов
Википедия

В 1910 году окончил историко-филологический факультет Харьковского университета.
Преподавал в гимназиях.
Был профессором Пермского (1917—1921), Харьковского (1921—1942) и Киевского (1944—1960) университетов.
Руководитель секции славянских языков (1930—1935), затем — старший научный сотрудник Харьковского филиала Института языкознания АН УССР.
Директор Института языкознания АН СССР в Киеве (1944—1961).
Председатель Украинского комитета славистов (1957—1961).
Леонид Булаховский — автор более 400 научных публикаций, из них более 30 книг, брошюр, учебников, пособий для средней и высшей школы.
Исследования касаются широкого круга проблем теоретического языкознания, славистики, украинистики, руссистики, в частности происхождения и развития литературных языков, происхождения украинского языка, сравнительно-исторической акцентологии и лексикологии славянских языков, семасиологии, фонетики, морфологии, синтаксиса, стилистики и истории языкознания.
Труды:

«Походження та розвиток мови» (1925);

«Вступ до порівняльної граматики слов’янських мов. Фонетика праслов’янської мови» (1927);

«Основи мовознавства» (1931);

«Курс русского литературного языка» (1935; пять изданий);

«Исторический комментарий к русскому литературному языку» (1936; пять изданий);

«Русский литературный язык первой половины XIX в.» (в 2 т.; 1941, 1948);

«Введение в языкознание» (Ч. II; 1953);

«Нариси з загального мовознавства» (1955);

«Питания походження української мови» (1956);

«Вибрані праці» (в 5 т.; 1975—1983):
Т. 1. Загальне мовознавство;
Т. 2. Українська мова;
Т. 3. Славістика. Російська мова;
Т. 4. Слов’янська акцентологія;
Т. 5. Слов’янська акцентологія.
Награжден орденом Ленина, двумя орденами Трудового Красного Знамени, медалями.
Умер 4 апреля 1961 в Киеве, похоронен на Байковом кладбище.
В 1965 году в Киеве именем академика Булаховского была названа улица в микрорайоне Новобеличи.
18 сентября 1971 года в Киеве на фасаде дома № 9 по улице Коцюбинского, где он проживал в 1944—1961 годах, открыта мемориальная доска (бронза; барельеф; скульптор Ю.К. Скобликова, архитектор А.Д. Иванова).



Сайт Института языкознания им. А.А. Потебни НАН Украины
Енциклопедiя Сучасної України
Википедия (укр.)

Родной брат художника-графика Георгия Нарбута.
Среднее образование получил в Глуховской гимназии.
Окончил историко-филологический факультет Петербургского университета.
Печататься начал с 1910 года (в петербургском студенческом журнале «Гаудеамус»).
В 1912 году примкнул к поэтическому объединению «Цех поэтов».
В октябре 1912 года Владимир Нарбут, чтобы избежать суда за скандальный сборник «Аллилуиа», при содействии Гумилёва присоединился к пятимесячной этнографической экспедиции в Сомали и Абиссинию. Вернувшись в марте 1913 года после амнистии по случаю 300-летия дома Романовых, взялся за издание и редактирование «Нового журнала для всех», но через 2 месяца, запутавшись в финансовых делах, продал права на журнал и вскоре уехал на родину.
В годы войны время от времени печатался в столичной и местной периодике.
К 1917 году примкнул к левым эсерам, после Февральской революции вошёл в Глуховский совет, склоняясь к большевикам.
Под новый 1918 год семья Нарбута подверглась нападению банды, при котором он был ранен, вследствие чего ему пришлось ампутировать кисть левой руки.
Весной 1918 года отправлен в Воронеж для организации большевистской печати. Помимо этого в 1918—1919 гг. издавал «беспартийный» журнал «Сирена».
В 1919 году жил в Киеве, где участвовал в издании журналов «Зори», «Красный офицер», «Солнце труда».
8 октября 1919 года, попав в занятый «белыми» Ростов-на-Дону, был арестован контрразведкой как коммунистический редактор и член Воронежского губисполкома. Освобождённый при налёте красной конницы, официально вступил в РКП(б).
В 1920 году возглавил Одесское отделение РОСТА, редактировал журналы «Лава» и «Облава» и подружился с Э. Багрицким, Ю. Олешей, В. Катаевым, который позднее вывел Нарбута в романе «Алмазный мой венец» под прозвищем «Колченогий».
В 1921— 1922 гг. — заведующий УкРОСТА в Харькове.
В 1922 году переселился в Москву, работал в Отделе печати ЦК ВКП(б), осно­вал и возглавил издательство «Земля и фабрика» (ЗиФ).
В 1928 году был исключён из партии за сокрытие ряда обстоятельств, связанных с его пребыванием на юге во время гражданской войны.
Нарбут был покровителем группы писателей-одесситов, которая появилась в 1920-е годы в Москве (Багрицкий, Олеша, Ильф, Петров, Славин и др.).
По воспоминаниям Надежды Мандельштам, «именно из рук Нарбута одесские писатели ели свой хлеб».
В 1925 году совместно с издателем В.А. Регининым основал ежемесячник «30 дней».
В октябре 1936 года Владимир Нарбут был арестован. Обвинялся в том, что входил в группу «украинских националистов — литературных работников», которая якобы занималась антисоветской агитацией.
14 апреля 1938 года Владимир Нарбут был расстрелян по постановлению тройки НКВД в карантинно-пересыльном пункте № 2 треста «Дальстрой».
Первое посмертное собрание стихов, подготовленное Л. Чертковым, вышло в Париже в 1983 году.
Википедия
Стихи Владимира Нарбута
Сайт «Серебряного века силуэт»

Родом из дворян.
В связи с частыми переездами отца — юриста, окончившего в 1886 году Московский университет — учился в гимназиях — в Умани, Владивостоке, Москве.
Окончив гимназию в Благовещенске, в 1906 году поступил на историко-филологический факультет Санкт-Петербургского университета, который не окончил.
Печатался в «Петербургской газете», «Биржевых ведомостях», «Голосе земли», журнале «Пятак», «Солнце России», «Сатириконе» и «Новом Сатириконе», «Столице и усадьбе». Выступал в театрах-кабаре и литературно-артистическом ресторане «Вена».
В 1917 году вместе с режиссёром К.А. Марджановым и актёром Ф.Н. Курихиным создал в Петрограде театр-кабаре «Би-ба-бо», впоследствии «Кривой Джимми».
В годы Гражданской войны поэт скитается по различным южным городам.
И.Г. Эренбург вспоминает, что в Киеве гастролировал театр «Кривой Джимми», где почти весь репертуар сочинял Николай Агнивцев.
Актеры, подпрыгивая, пели веселые куплеты:

     И было всех правительств десять,
     Но не успели нас повесить.

В самом деле, достаточно прочитать «Белую гвардию» М.А. Булгакова, чтобы представить всю эту правительственную чехарду: то белые, то красные, то гетман Скоропадский, то Петлюра, то какой-то атаман Болботун...
«Кривой Джимми» превратился со временем в московский «Театр Сатиры», а Агнивцев оказался сперва в Константинополе, а потом в Париже.
По возвращении в 1923 году в Советскую Россию сотрудничал в сатирических журналах, писал куплеты для эстрады и цирка, сочинял детские книжки.
Дебютировал в печати стихотворением «Родной край» в 1908 году («Весна», № 9).
В литературной деятельности можно выделить три периода: дореволюционный, эмигрантский и период после возвращения в СССР (1923).
В первый период основные мотивы поэзии — экзотика, эротика и описание несколько идеализированного аристократического мира.
В эмиграции с грустью воспевал дореволюционный мир, выпустил сборник «Блистательный Санкт-Петербург» (Берлин, 1923) — свою лучшую книгу элегических стихов о дореволюционном аристократическом и артистическом городе, столице Империи. Эту книгу он посвятил актрисе Александре Перегонец, игравшей в театре «Кривой Джимми».
Последний период пронизан бытовыми мотивами. По возвращении в Советскую Россию сотрудничал в сатирических журналах, писал куплеты для эстрады и цирка, издал более двадцати книг для детей, выпустил книгу стихов 1916—1926 годов «От пудры до грузовика» (1926).
Умер 29 октября 1932 года в Москве в больнице от туберкулеза горла.
Википедия
Виктор Рутминский «Николай Яковлевич Агнивцев (1888 — 1932)»
Сайт «ХРОНОС»
Стихи Николая Агнивцева

С 1938 года — научный сотрудник Института украинской фольклора АН УССР, с 1942 года — директор.
В 1926 году — редактор «Української музичної газети».
Николай Гринченко — автор статей, посвященных истории украинской музыки, творчеству украинских композиторов.
Умер 27 ноября 1942 года во время эвакуации в Уфе. В 1953 году перепохоронен в Киеве на Байковом кладбище.
В 1961 году в Киеве именем Н.А. Гринченко была названа улица.
27 октября 1965 года на фасаде дома по улице Ярославов Вал, 28, где в 1920—1941 гг. жил и работал Николай Алексеевич Гринченко, была открыта мемориальная доска — гранит; архитектор Р.П. Быкова.
Енциклопедiя Сучасної України
Википедия (укр.)